מאת גשם פרנסיס
'תהיה עצמך. זה הדבר החשוב ביותר ', אומר ג'ין שינג, כוריאוגרף ומנהל תיאטרון המחול ג'ין שינג. 'תהיה עצמך ובאותו זמן, תאם עם הסביבה שלך, רוקד יחד, נושם יחד עם אנשים אחרים - זה רקדנית טובה. אל תאבד את עצמך להיות חלק מקבוצה ... הרעיון מי אתה על הבמה, גם אם אתה מאוד נאיבי או ... רענן מאוד, זה לא משנה - זה אתה, שמור את זה ובהדרגה עם הגיל, תהפוך לרקדן בוגר ומנוסה ”.
שינג מוכשר היטב לתת עצות כאלה. החל את חייו כילד בעיצומה של מהפכת התרבות בצפון מזרח סין, בגיל 26 עבר צ'ינג ניתוח לשינוי מין והיה לטרנססקסואל הראשון שהוכר רשמית על ידי ממשלת סין. עכשיו אישה יפה ומקסימה, שינג נשואה, עם שלושה ילדים - ליאו, ויויאן וג'וליאן. היא חזקה, מאוד אינטליגנטית ומאוד נאמנה לעצמה, ואת צורת האמנות שלה.
'בכל העולם יש כל כך הרבה רקדנים יפים ... שיודעים אֵיך לרקוד. אני יודע למה אני רוקד, זה הבדל גדול. אחרי כל כך הרבה שנים הפכתי את עצמי ממכונת ריקודים להיות בן אדם על הבמה, אז כשאתה רואה אותי על הבמה אתה כבר לא רואה את הטכניקה שלי, כי ... זה ביטוי, התחושה, הרגש [כלומר ] הרבה יותר חשוב ”.
תיאטרון המחול ג'ין שינג מבצע את היופי בשנגחאי. צילום: דייוויד וויאט
בן 9, בשנת 1976, ג'ין שינג, שפירושו 'כוכב זהב', החל בשביתת רעב במטרה לגרום להוריו לשלוח אותו לשיעורי ריקוד. לבסוף הוא הורשה להצטרף להקת המחול במסגרת צבא השחרור העממי (PLA). שמונה שנים אחר כך הוא זכה בתואר 'הרקדדן הטוב ביותר בסין', ושנתיים לאחר מכן, מענק ללימודי מחול בניו יורק. שם התאמן בכמה מהשמות החשובים ביותר בתולדות הריקוד המודרני: לימון, קנינגהאם וגראהם בין היתר. שינג עבד אז עם כמה חברות באירופה לפני שחזר לארץ מולדתו בשנת 1993.
החוויות בניו יורק היו אלה שפתחו את עיניו של שינג לכוח האמיתי של הריקוד. ברשות הפלסטינית, טכניקה ומשמעת היו הכל, אך המחול המודרני האמריקאי לימד אותו להעלות את הכוח הזה ולהביע רגש אמיתי.
שינג המשיכה והקימה את להקת המחול המודרני הראשונה ברפובליקה העממית, אנסמבל המחול המודרני בבייג'ינג, בשנת 1996. כעת היא מובילה את הלהקה שלה, תיאטרון המחול ג'ין שינג, שזכתה לשבחים רבים ברחבי הארץ והבינלאומית, ולאחרונה הופיעה כאן באוסטרליה עם יופי בשנגחאי . במשימה לפתח תרבות מחול עכשווית בסין, שינג מאמין שהקהל המקומי עדיין זקוק לדחיפה קדימה.
'איכשהו, מבחינה פסיכולוגית הם לא מספיק בטוחים. אנחנו רגילים לסוג קהל התיאטרון שאומר 'אתה צריך להגיד לי בדיוק מה אני הולך לראות', במקום לערב את עצמם. אני תמיד מתגרה בזה כשאנשים כמהים לחופש ובתיאטרון אנו נותנים לך חופש - אתה יכול להסתכל על יצירת אמנות מנקודת מבטך. אבל הם מוותרים לחלוטין, הם לא רוצים את החופש. יש לנו הרבה קהלים צעירים, כולל אנשים שמתעניינים בריקודים ואנשים שיש להם ניסיון עם אמנות עכשווית אחרת. הדור הצעיר של הסינים מודעים הרבה יותר ”.
שינג מכירה בכך שחלק מהקהל שלה עשוי להתעניין בהיסטוריה האישית שלה. '60% אולי אוהבים את הריקודים שלי, 40% זה סקרנות. אחרי שעה וחצי הם משוכנעים בריקודים שלי. אני לא על הבמה מספר סיפורים טרנס-מיניים, לא, זו אמנות שמשכנעת אותם, ולאט לאט, בהדרגה הם הופכים לקהל ריקודים או תיאטרון. אני חושב, למה לא? אם הסיפור האישי שלי יכול לתרום לעולם האמנות, אני שמח '.
תמונה עליונה: באדיבותhttp://geometrus.com/blog/index.php?itemid=9 מחבר: דירק בליקר, 2006.
