מנדי מור ואל בלקסטון: טיפים להוראה וכוריאוגרפיה מרחוק

אל בלקסטון מלמד ג'אז בתיאטרון. צילום באדיבות בלקסטון. אל בלקסטון מלמד ג'אז בתיאטרון. צילום באדיבות בלקסטון.

הנה מהפך של עולם הריקודים המוצא את בסיסו בנורמל החדש: כולנו לומדים את הצעדים יחד. בזמן שלימדתי שיעורים בשידור חי והפעלתי חזרות מרחוק, לא יכולתי שלא לתהות אם אני עושה את זה 'נכון'. האם יש דרך 'נכונה'? למזלי, הכוריאוגרפית עטורת פרסי האמי מנדי מור ( לה לה לנד , פלייליסט יוצא דופן של זואי , אז אתה חושב שאתה יודע לרקוד ) ומורה הצעדים האהוב על מועמד לפרס האמי, אל בלקסטון (גם כוריאוגרף של ההפקה האחרונה שלו, פרדי מתאהב , בין היתר) שמחו לעזור. הנה מה שיש להם לומר על עבודה מרחוק כאמן בקדמת החדר.



מנדי מור.

מנדי מור.



מור ואני שוחחנו לאחרונה כמה חודשים בהסגר, כשסרטה נערת העמק שוחרר. היא הזכירה שהיא עבדה על פרויקטים אחרים מאז שהנעילה החלה. הכל ששודר עכשיו, תוכן ההסגר שלה כולל עד כה את הפרסומת של חדרי המסנג'ר של פייסבוק, פרסומת של סטלה ארטואה ושני שירי צד של דיסני. היא הייתה עסוקה, בלשון המעטה.

'אני מרגיש כל כך בר מזל,' משתף מור. 'הייתי כמו כולם, המשרות של כולם בתוך כמה ימים פשוט נעלמו. אז אני מרגיש סופר בר מזל שיכולתי לעשות משהו, גם אם זה וירטואלי. כי ברור שזה תהליך שונה מאוד. '

אל בלקסטון. צילום: פול יוני.

אל בלקסטון. צילום: פול יוני.



גם בלקסטון לא בטלה. שיעור ג'אז התיאטרון שלו בסטפס בברודווי הוא מרכיב עיקרי בלוח הזמנים של רקדני ניו יורק, ומגיפה לא התכוונה לשנות זאת.


אמנויות ריקוד בשיתוף פעולה

'ברגע שזה היה אפשרי, התחלתי', הוא אומר. כשנשאל אם הוראה באמצעות זום השפיעה על מבנה הכיתה שלו, הוא אמר במובנים מסוימים, לא. 'אני עדיין מלמד את אותה חימום. למרות שזו גרסה מקוצרת, כי אני חושב שלוקח יותר זמן ללמוד כוריאוגרפיה במסגרת זו. אני עדיין מלמד ביטוי. ' ברור שעבודה על הרצפה אינה ניתנת לביצוע, אך בלקסטון אומרת שהשאר הוכח כמתכוונן. מרכיבי המשחק בג'אז התיאטרון והעובדה שרקדני ניו יורק רגילים למגורים צמודים, עזרו לו לעבור את כיתתו ברשת. 'ממש התלהבתי מהאתגר של הצורך ליצור כוריאוגרפיה שעדיין הייתה מספקת ומאתגרת שלא נסעה, לא דורשת הרבה מקום', הוא אומר.

גם מור וגם בלקסטון מציינים את החשיבות של תקשורת ברורה. ובלקסטון מצאו דרך להפוך את האתגר הזה להזדמנות. 'הרבה אנשים לומדים בשיעור עם לבדי אוזניות', הוא אומר. 'אני חושב על הרעיון שאני מדבר ישירות לאוזן שלהם. שזה מבחינות מסוימות כל כך אינטימי. במתכונת שמרגישה כאילו לא, גיליתי שיש שם אינטימיות. ' הוא מדגיש את היותו מודע לגוון קולו כדרך להתחבר לרקדנים.



חדרי מסנג'ר בפייסבוק. תמונה באדיבות מנדי מור.

חדרי מסנג'ר בפייסבוק. תמונה באדיבות מנדי מור.

לגבי תקשורת לאורך כל התהליך הכוריאוגרפי, למור יש טיפים מעולים. 'זה נשמע מובן מאליו, אבל זה פחות להראות ולספר. זה יותר דיון ובימוי. אתה צריך להיות ממש חכם כשאתה יוצר אותו לראשונה. אתה לא תוכל לעשות הרבה שינויים. אתה צריך גם לנהל את הציפייה. זה לא יכול להיות מורכב מדי. אתה צריך לחשוב על תמונה גדולה יותר. אתה סומך על הכישרון למלא כמה ריקים, כי אתה פשוט לא שם כדי להראות להם פיזית. '

זה מוכיח את כוח העל של רקדנים חכמים. לעבוד עם צוות שחקנים שיודע לגרום לו לעבוד הוא חיוני מתמיד. מור מוסיפה כי תפקידה להיות מדריך ותמיכה בכישרונה, אך יחד עם זאת, 'הם חייבים להיות אלו שיגרמו לזה לקרות.'


שני עולמות מוזיקלי

מוזיקליות על זום היא גם נושא משותף. בא מרקע פוסט-מודרני, אני מכיר את התנועה למוזיקה רק לאחר כוריאוגרפיה. אך מעולם לא השתמשתי בגישה זו בסגנונות מסחריים. נראה כי מור ובלקסטון משתמשים במסלולים דומים.

ג'ונתן רונן לוקח את אל בלקסטון

ג'ונתן רונן לוקח את שיעור ג'אז התיאטרון של אל בלקסטון. צילום באדיבות בלקסטון.

'הגישה שלי בזמן האחרון וזה עשוי להשתנות', מגלה בלקסטון, 'האם התחלתי לתת לרקדנים אישור ליצור מוזיקליות משלהם, לקחת עליה בעלות. ואולי זו דרך חדשה עבורם לבנות מוזיקליות, במקום לתת להם את זה. חשבתי שאני רוצה להתחיל לעשות תנועה ולשנות את המוזיקה. '

מור נתקלה באותה בעיית סאונד. 'זה הגרוע ביותר,' היא אומרת. 'זה היה נושא ענק בפרסומת הזו בפייסבוק [שצולמה בזום]. לא הצלחתי למצוא היכן נמצא הנחישות של אנשים. כולם מחאתי כפיים בספירה האחת שלהם, כך שאוכל לראות בתשעת הקופסאות איפה אנשים היו במוזיקה, וכך הפוסט-פרודקשן יכול להבין את העיתוי שלהם. '

ערוץ דיסני לשיר. תמונה באדיבות מנדי מור.

ערוץ דיסני לשיר. תמונה באדיבות מנדי מור.

הפיתרון שלה שונה מעט משל בלקסטון. 'הבנתי שאני לא יכול להיות כל כך ספציפי עם זה,' אומר מור. 'זו צריכה להיות תנועה שיכולה להתעלות מעל העיתוי. לא 'אחד-y-and-two-y' אלא למצוא תנועה שמספרת סיפור, שהמוזיקה יכולה להפוך לפסקול אליו. '

לגבי מה שהכי חסר להם בפגישות באולפן? בלקסטון דן בתחושת הקהילה ובאופן שבו הוא מנסה להאמין אימונים מקוונים. 'זו אחת ההזדמנויות היחידות של הרקדנים להרגיש שהם יכולים להיות ביחד. לזמן מה היה בזה כבדות, כל כך הרבה לחץ לספק משהו כמו מה שהיה לאנשים לפני כן. אבל אז הבנתי שזה בכלל לא עלי. הם כאן אחד לשני, ובשביל הכיתה. אני שמח שהם יכולים לקבל את המרחב הזה. '


צ'לסי אדמונדסון

אל בלקסטון מלמד ג'אז בתיאטרון. צילום: יעקב היס.

אל בלקסטון מלמד ג'אז בתיאטרון. צילום: יעקב היס.

הוא מראיין סטודנטים חדשים, מעודד אותם לעודד אחד את השני באמצעות תכונת הצ'אט של זום, משתמש בתכונת הזרקור כדי לשנות את המסך ולהדגיש רקדנים, 'כל עשר דקות אני גורם לכולם להתקרב למצלמה ולהכניס את עצמם לתצוגת הגלריה ונופפים זה בזה. כי לפעמים אתה פשוט שוכח שכולנו שם. '


כּוֹחַ מוּסָרִי

למרות הקשיים, מור אומר שזה דחף אותה ככוריאוגרפית, ואילץ אותה לצמצם סלסולים ולהתמקד בתפקיד הכוריאוגרפיה שלה בהקשר הגדול יותר של הפרסומת או המופע. 'כי זה אף פעם לא קשור לכוריאוגרפיה שלך, ככוריאוגרף, אבל ברגע זה, זה בֶּאֱמֶת לא על הכוריאוגרפיה שלך, 'היא מסבירה. 'מדובר בביצוע, לוודא שלרקדנים נוח עם מה שהם עושים, ושהבמאי מרוצה ממה שהם מסתכלים. אתה צריך לסמוך על המעיים שלך ולהבין שזה לא שווה צעד מטורף ויצירתי יותר. כי זה עלול לרדת בלהבות. '

סטלה ארטואה, חלום בהקיץ. תמונה באדיבות מנדי מור.

סטלה ארטואה, חלום בהקיץ. תמונה באדיבות מנדי מור.

ריקוד הסגר בהחלט שונה מהעבודה שאנו מבצעים בדרך כלל, אך לא בצורה טובה או רעה. מתוך הכרח, זה נעשה ממוקד יותר, מביא בהירות פשוטה לתנועה. זה גם חופשי יותר, במובן מסוים, נותן לרקדנים הזדמנות לחקור מוסיקליות בתנאים שלהם. רקדנים, מורים וכוריאוגרפים כאחד ובכל רמה מבינים זאת תוך כדי.

'אף אחד מאיתנו לא יודע באמת,' אומר מור. 'כולנו פשוט מנסים לעשות את הכי טוב שאפשר. אנשים פשוט רוצים לרקוד ככל שהם יכולים, ואנחנו מבינים את זה. הוסטלים קטנים, כולנו. '

מאת הולי לרוש של דאנס מודיע.

מומלץ עבורך

רשום פופולרי