ספקטרום אמנויות אמיתי: סדרת LaneCoArts 3-5 בדצמבר

האמנות עברה מסעות רבים במשך מאות שנים. בנקודות נפרדות, צורות אמנות שונות התחברו והתנתקו. כיצד מתקשרים ומתנתקים מדיה אמנותית שונה כיום? מה הם חברי הקהל היום, שמצפצפים באינסטגרם ובאינסטגרם, ומה נוכל לבקש מהם? מצאתי את עצמי מהרהר באמיתות ובשאלות הללו כשדיברתי על LaneCoArts סדרת הופעות הקרובה בדצמבר עם המנהל האמנותי של החברה ליין גיפורד.



דוגמא לפסלים של מארק מנין

דוגמה לפסלים מתוך 'Manchild' של מארק מנין עבור LaneCoArts. תמונה באדיבות LaneCoArts.



שיקולים אלה של אמנות מעבר לריקודים קונצרטיים נובעים מכך שדיברנו על שיתופי הפעולה שלה עם אמנים כמו מארק מנין, פסל שיצירותיו יוצגו ביצירות אלה. גם גיפורד וגם מנין (שמייצר פסלים רבים שמבוססים על אתרים) מתמקדים מקרוב כיצד האווירה הסובבת משפיעה על האמנות, ולהיפך. שותפויות כאלה נאמנות למשימה של LaneCoArts, 'ליצור דיאלוג עשיר ודינמי שממזג אסתטיקה תנועתית ייחודית, חקירה רגשית עמוקה ומרכיבים סיפוריים חזותיים ודרמטיים'.

הסדרה, בהתיישבות האוניברסיטאות בלואר איסט סייד בניו יורק, תכלול בכורה עולמית, לזנק , ושתי בכורות בניו יורק, חַשׂפָנוּת ו אנה דיו . בהודעה לעיתונות תיאר גיפפורד כי העבודות כולן 'בנויות בסגנון תנועה שנחקר בקפדנות ומשולבות עם מרכיב ויזואלי של חלקים פיסוליים, הקרנות וידאו, תוכן דרמטי, עיצוב סאונד והרכבים מוזיקליים מקוריים'. לזנק נובע מקטע לשעבר של החברה, החלל שבין .


לרקוד בך

ליין הסביר איך לזנק נמצא באותו 'רווח בין', כמחבר. היצירה לשעבר העבירה נתק בין אנשים במערכת יחסים. לזנק מסתכל לקשר בינינו מחדש - לא רק הרקדנים אלא גם חברי הקהל עם המופיעים ועם אחד אחר. גיפורד יצר את היצירה כדי 'להגיב', היא מתארת, על שינויים באופן התקשורת שלנו בשנת 2015.



'מדובר בבעיה שיש לנו [עם תקשורת], אבל אני לא רוצה לקרוא לזה 'בעיה', כי אז אני שופטת אותה', היא אומרת.

היצירה קוראת לכלי מולטימדיה, כגון הקרנות וידאו, להשיג מטרה זו. התוכניות העתידיות לעבודה כוללות הצגות מבוססות אתר ומצגות תיאטרון בסבב, לטבול עוד יותר ולערב את חברי הקהל ב'חוויית הריקוד ', מסביר גיפורד.

LaneCoArts. צילום אריק בנדירו

LaneCoArts. צילום אריק בנדירו.




חלום ליל הקיץ של בלט ניו יורק

חַשׂפָנוּת מסתכל על תקשורת מסוג אחר - עם עצמך. גיפורד אומר כי שיר של חתן פרס המשורר וויאט בייקר היווה השראה ליצירה. בתוכו רקדנית סולו מתפשטת מתחפושת יפהפייה בסגנון בארוק. היצירה מעלה את השאלה 'איך מגיעים למהות של מה שאתה מסתמך?' מסביר גיפורד. זה הוקרן בבכורה בשנת 2014 כחלק מתוכנית הזמנת SOLO של McKnight Artist for Dancers. גיפורד היה הכוריאוגרף שהוזמן למקבל הרוקדים קארי מוסל.


שבעה מלאכים מושלמים ג'יידין

אנה דיו דן במורכבות של תקשורת מסוג אחר - בין אנשים במערכות יחסים קרובות, במיוחד מהסוג הרומנטי. היצירה עוררה השראה למגמה של פסלי עץ אינדונזיים משנות ה -1700, המתארים בחושניות גברים ונשים יחד. אנה דיו מביא את הפסלים הללו לחיים בריקוד דרך שני גברים ואישה אחת. ברמה אחרת, היצירה יכולה להעביר את אותו 'סיפור ישן' מצער, קובע גיפורד, במערכות יחסים קשות או פשוט בהרגלים רעים שאנחנו לא מצליחים להפיל.

תקשורת עם עצמי, אחר וקולקטיב רחב יותר - סדרת דצמבר של LaneCoArts תעמיק בכל אלה. אלה נושאים גדולים, ואני חושב על שיקול נוסף שגיפפורד ואני דנו בו - עד כמה אנו יכולים לבקש מציאותית מחברי הקהל כאשר המדיה החברתית ושימוש אחר באינטרנט משנים את הדרך בה אנו יכולים (או לא יכולים) להתמקד. גיפורד שואל, 'הכל כל כך תזזיתי, [אז] האם צורת האמנות חייבת להיות?' מצד שני, היא נראית מודעת לחלוטין לכך שהיא חייבת, ובאמת רוצה ל, להתחבר לקהלים שלה.

LaneCoArts. צילום אריק בנדירו.

LaneCoArts. צילום אריק בנדירו.

למשל, דנו באיזון בין השגת אסתטיקה פיזית בריקוד לבין העברת משמעות. ליין בוחנת את 'שפת הריקודים' עם חברי החברה שלה, משהו שהיא מכנה 'יפה'. באמצעות זה היא מבקשת 'ליצור תוכן שאליו [קהלים] יכולים לעקוב'. מצד שני, היא קובעת את אמונתה העזה כי 'ריקוד לא אומר כלום עד שיש מושג, יש רגש, שקשור אליו. ... אני חייב שיהיה לי סיפור, נרטיב שאני יכול להציע. '

חברי הקהל של סדרת LaneCoAts 3-5 בדצמבר, ביישוב האוניברסיטאי של לואר איסט סייד - כולל לזנק , אנה דיו , ו חַשׂפָנוּת - יציע להם אסתטיקה נרטיבית וריקודית. גיפורד רוצה ליצור אווירה חושית ביצירותיה, אך גם לאנשי הקהל 'ללכת עם קצת תפקוד מוחי, כמה שאלות'. אפילו רק לחשוב על העבודות האלה, יש לי רבות מהן.

מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.

תמונה (למעלה): 'דאש' מ- LaneCoArts. תמונה באדיבות LaneCoArts.


חסד סייף גיל

מומלץ עבורך

רשום פופולרי