ז'קי גרין האס אני אוהב אנטומיה. כמדריך יוגה, רקדן וככותב ביוגה וריקוד, זה מרתק לי בלי סוף ויישום לעבודה היומיומית שלי. אני אסיר תודה לנצח על לימודי המחול שלי (בסטודיו בעיר הולדת, בתכנית מחול באוניברסיטה לאומנויות ליברליות, ואינספור אולפנים ומורים אחרים מעבר לכך). עם זאת, אם אני לוקח רגע לרפלקציה כנה, למידה חווייתית של אנטומיה - בדרכים שמספקות טכניקה, אומנות וידיעה קינסטטית בדרכים מהותיות - חשה חסרה. שמעתי רקדנים אחרים מביעים רגשות דומים. אותה למידה חווייתית של אנטומיה מעדשת ריקוד היא מה של ג'קי גרין האס אנטומיה של מחול יכול להציע. כותרת המשנה - המדריך המאויר שלך לשיפור הגמישות, כוח השרירים וטונוס - זו התחלה נהדרת להבין מה הטקסט מספק.
הספר מתחיל בהקדמה מסקרנת של המחבר, ומסבירה מה יציע הספר ואיך הוא מונח. הפרק הראשון מציג נושאים אנטומיים בסיסיים - כולל מישורי תנועה (קשת, חזיתית ורוחבית), סוגי תנועות מפרקים (כגון כיפוף והארכה) וסוגים שונים של כיווצי שרירים (איזומטרי, קונצנטרי, אקסצנטרי). לעיתים, זה מרגיש כמו הרבה מידע עבור הקוראים לקחת בבת אחת, אפילו עבור מישהו כמוני שלמד כמה קורסים באנטומיה, ושחלק מהז'רגון יכול היה להיות מוחלף לשפה מוכרת יותר.
עם זאת, מבחינה פונקציונלית, מה שהס עושה הוא לשאת את הקוראים בשפת האנטומאים, הרופאים והפיזיותרפיסטים. משם, רקדנים יכולים להרגיש יותר מועצמים ובטוחים בשיחות עם ספקי שירותי בריאות, במהלך קורסים באנטומיה וכדומה. בנוסף, היופי שבספרים הוא שאנחנו יכולים לקחת אותם בתנאים שלנו, ככל שחיינו יתאפשרו באופן מציאותי - לקרוא שוב שורות או פסקאות ברגע או לחזור לקטעי טקסט (או אפילו ספרים שלמים) מאוחר יותר. , לדוגמה.
בהמשך לפרק יסודי זה ישנם פרקים על חלקי הגוף החשובים במיוחד לרקדנים במובן האנטומי - עמוד שדרה, צלעות / נשימה, ליבה, חגורת כתפיים וזרועות, אגן וירכיים, רגליים וקרסוליים / רגליים. לפרקים יש פורמט עקבי, עם מבוא לעקרונות חשובים של האזור האנטומי בהישג יד ואחריו תרגילים למטרות ספציפיות בתוך אותו אזור. מטרות אלה כוללות חיזוק, מודעות קינסטטית, שחרור כדי לאפשר התחלות ודפוסי תנועה בריאים, תיאום עם נשימה כדי לסייע לכל התוצאות הללו ועוד.
בכל תרגיל יש גם 'פוקוס ריקודים', הסבר על האופן שבו התרגיל מתייחס לפונקציה טכנית מסוימת או לתנועה משותפת. זה מרגיש שימושי ומוחשי עבור אמני המחול, שסביר להניח שדאגתם העיקרית היא שכל הלמידה הזו תעשה עבור הטכניקה והאומנות שלהם. מבחינת השפה בשני הסעיפים, כאשר האס משתמשת בתמונות מוכרות ומעוררות כדי להנחות את הקוראים לעבר יעדים מסוימים, זה מרגיש נגיש יותר וככל הנראה יעיל יותר מאשר כאשר היא משתמשת בשמות שרירים ובז'רגון אנטומי אחר. אם כי שוב, אולי הגישה לשימוש בז'רגון אנטומי היא ש'משפט באש '(כביכול) הכשרה במדע האנטומיה כדי לחנך ולהעצים רקדנים בתחום זה.
בנוסף, הקוראים, שימו לב - חלק מהתרגילים הללו דורשים אביזרים וכלים כגון כדורי פיזי, TheraBands, חסיכות בלט, משקולות ועוד. האס אכן כולל שינויים בתרגילים, ל'מפלס מעלה 'או' מפלס למטה ', ובכך פועל להכיל סוגים שונים של גופים. היא גם מפרטת טיפים חשובים לבטיחות יחד עם רבים (אם לא רוב) התרגילים. בדיוק כמו שהשפה האנטומית יכולה להעצים רקדנים במרחב הרפואי והאקדמי, טיפים בטיחותיים אלה יכולים להתחיל ללמד רקדנים כיצד לעבור רכבת בטוחה יותר. 'עקרונות התניה' בפרק ההיכרות יכולים להשלים את הידע הזה, ולהוסיף מסגרת שיכולה להגביר את יעילות ההדרכה צולבת.
סקירה של טקסט זה לא תהיה שלמה מבלי לדון באיורים המצוירים להפליא. שרטוטים מעודנים בצללית למחצה מאפשרים לראות שרירים בפוקוס היכן שהם נמצאים בגוף. באופן מסקרן ומקסים, ניואנסים של אנרגיה פיזית ברקדנים-בתנועה דו-מימדיים אלה ברורים. כמה רישומים של התרגילים כוללים חצים כדי לציין כיוון תנועה ו / או שינוי מיקום פיזי, וזה עוד אלמנט שהיה יכול להיכלל יותר לצורך הנגשת התוכן. אולם המרכיב הקדום ביותר באיורים שארצה להביע הוא הביקורת העיקרית שלי על הספר - זו של ייצוג לקוי, של רקדנים וצורות מחול.
לדוגמא, הרקדן השחור הראשון מופיע בכמה פרקים (גזע ניכר מאלמנטים כמו מרקם שיער, הצללת העור ברישומים ותכונות פיזיות אחרות - מוענקות, שוב מצוירות יפה). רק קומץ אחרים מופיעים באיורי הספר בכללותם - המונים מעל מאה, הייתי מנחש. אין רקדני לטינקס, אסיה או ילידים, ממה שיכולתי לספר (שוב, הציורים מפורטים מספיק כדי שגזע נראה ברור לחלוטין). לגבי צורות ריקוד, נהדר לראות צורות כמו ריקוד סטפ ריקודי ואולם אירועים, בהתחשב במה שיכול להרגיש כמו הדומיננטיות של בלט וריקוד עכשווי בריקוד קונצרטים מקצועי. עם זאת, צורות אלה מבוססות גם על מסורות התרבות המערבית. זה היה נפלא לראות גם היפ הופ, ריקוד אפריקאי וריקודי עם אחרים - אולי אפילו קפוארה!
למה זה צריך להיות חשוב? אם אכפת לנו מבריאות הרוקדים, הבריאות וההצלחה היצירתית, עלינו לדאוג לרקדנים שנראים כמוהם ורוקדים כמוהם משתקפים בתקשורת, בתרבות הפופ ובאקדמיה. נכון, אנטומיה של מחול פורסם בשנת 2010. ייצוג בריקוד אינו שיחה חדשה, אך בהחלט התגברה והמגרש נקט מאז בפעולה מוחשית יותר בנושא. עם זאת, אנו קוראים את הספר הזה גם בשנת 2020 (או מעבר לכך). אנחנו יכולים להיות אדיבים להכיר בעולם שהוא נכתב בו וגם להסתכל בעיניים של היום אנחנו יכולים להחזיק את שני הדברים במוחנו, בלבנו ובגופנו.
אולם בסך הכל, של האס אנטומיה של מחול מציע דרך לרקדנים ללמוד אנטומיה מבוססת מחול שיכולה להדהד ולהימשך באמת - דרך הגוף, הכלי שדרכו הרקדנים כבר מכירים כל כך מקרוב. היכרות מקרוב עוד יותר, בצורה יודעת ומונעת תוצאה, יכולה להפוך את כל ההבדל להעמקת האומנות, להרחיב את הידיעה הקינסטטית וטכניקה בטוחה וחזקה יותר יכולה לפרוח משם.
מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.
