רקדנים יכולים להגיע לאודישנים להתאמן בקונסרבטוריון האמנויות המוביל בשתי בירות האמנות והבידור המובילות באמריקה
OPTAD-VIDEO
מאת צ'לסי תומאס מ ריקוד אינפורמה .
מכללת AMDA והקונסרבטוריון לאמנויות הבמה היא קונסרבטוריון ומכללה בעלי שם עולמי הממוקמים בניו יורק ולוס אנג'לס. בנוסף להצעה של תוכניות משחק, תיאטרון מוסיקה ואמנויות הבמה, הקונסרבטוריון מציע תוכנית לתיאטרון מחול שיש בה שתי אפשרויות, תוכנית הקונסרבטוריון השנתית או תוכנית ארבע שנים לתואר ראשון באמנויות.
בחודשים הקרובים אמדא תארח אודישנים לתוכניות תיאטרון המחול שלה ברחבי ארה'ב במקומות כמו דנבר, טמפה, אטלנטה, סן פרנסיסקו, יוסטון ושיקגו. אם מתקבלים רקדנים, הם יכולים ללמוד בלט קלאסי, מחול מודרני ורפרטואר ברודווי, בנוסף לטכניקות רבות אחרות, במטרופולינים המשגשגים של לוס אנג'לס או ניו יורק לצד חברי כיתה וכפרפורמרים מוכשרים מכל פינה בעולם.
בוגרת AMDA קלאודיה ורהאם. צילום: וינס טרופסין.
בלט לאומי קובני
'ב- AMDA, לא משנה מה הסטודנט רוצה לעשות בתעשיית אמנויות הבמה, הם יכולים לקבל את כל ההכשרה שהם צריכים כאן', אומרת בוגרת אוסטרליה האחרונה קלאודיה ורהאם. 'מבחינתי, רציתי לעשות את מסלול הריקודים המסחרי, הצלחתי לצמוח עוד יותר בשיעורי ג'אז והיפ-הופ, עם טכניקת הבלט מחוזקת גם כן.'
ורהאם עשתה אודישן ל- AMDA לפני כמה שנים בעיר הולדתה במלבורן, אוסטרליה, והתקבלה בהתרגשות לתוכנית הקונסרבטוריון השנתית בלוס אנג'לס. מטרתה היא לעבוד עם 'אולפני מוזיקה ולעשות קונצרטים עם אמני פופ' ובסופו של דבר לעבור למחול בסרט. לדבריה, היכולת ללמוד בלוס אנג'לס וליצור קשרים עם כוריאוגרפים שם דרך AMDA הייתה לא יסולא בפז.
היא הוסיפה כי אחת החוזקות הגדולות בתוכניות תיאטרון המחול של AMDA היא המגוון של תכנית הלימודים. אף על פי שתלמידי תיאטרון מחול מקדישים זמן משמעותי בטכניקה קלאסית ובקורסים אחרים בטכניקות וסגנונות שונים, הסטודנטים הופכים גם הם למבצעים בעלי יכולת רב תחומי באמצעות קורסים במשחק, שירה ותיאטרון מוזיקלי.
מרינה בנדיקט, מנהלת העשרה של AMDA ויו'ר שותף לתיאטרון המחול בקמפוס בלוס אנג'לס, מסכימה. היא מסבירה שהתעשייה באמת משתנה וככל שרקדנים מגוונים ומיומנים יותר הם הסיכוי שהם ינחתו חוזה.
סטודנטים למחול AMDA מופיעים.
'העובדה שבתכנית הריקודים שלנו אתה מתכוון לפעול, אתה הולך לפתח את הקול שלך, אתה הולך לקחת אלתור, לחימה בימתית, הפקה קולית ודיבור, ומשחק במצלמה, אתה הולך לראות את ההופעה אומנויות בכללותן ובאמת לפתח צדדים בעצמך שיכולים באמת להעלות את היכולת שלך להופיע לרמה חדשה לגמרי, 'אמר בנדיקט. 'אתה יכול להיות יותר מסתם רקדן, ואני חושב שזה באמת חשוב בשוק של היום ובתעשייה של ימינו. אתה צריך להיות מסוגל להרגיש בנוח על המצלמה ועל הסט. אפשר להכניס אותך לכל אחד מהמצבים האלה ואתה צריך להיות מוכן להיות משחק ולקפוץ פנימה. '
AMDA ידועה ומכובדת גם בזכות הקושי הגבוה של המדריכים וחברי הסגל שלה. בין אם בקמפוס בניו יורק או בלוס אנג'לס, המורים הם אנשי המקצוע הטובים והמבריקים בתעשייה.
'אני עדיין מופיע באופן פעיל ואודישנים, כמו כל הסגל שלנו,' אמר בנדיקט. 'ואם הם לא, הם מביימים, כותבים ומפיקים יצירות משלהם. זה מספק לסטודנטים גישה ישירה למבצעים מחוברים, עכשוויים בתעשייה, ולא רק למבצעים בדימוס. למעשה הייתי אומר שרוב הסטודנטים שלנו מקבלים את תפקידם הראשון או את הקשר הראשון בקריירה באמצעות חבר סגל. '
ורהאם הסבירה כי הקשרים שביצעה באמצעות שיעורי AMDA היו מועילים להפליא, במיוחד השיעור בנושא טכניקת אודישן.
'שיעור טכניקת האודישנים היה אחד האהובים עליי כי זה היה פעם בשבוע למשך שעה ורבע שעה והיה לנו מורה עיקרית שתביא מורים אורחים מהתעשייה שילמדו וייעצו לנו', אמרה. 'אז קודם כל, היית יוצר קשרים עם כוריאוגרפים שעובדים בתעשייה ושנית, קיבלת את הניסיון לבצע אודישנים מדומים לפני שיצאת לעולם האודישנים האמיתי.'
תלמידי AMDA נהנים מצילומי ריקוד. תמונות באדיבות AMDA.
כדוגמה, היא נזכרת בכיתה אחת בה ביקר קרלטון וילבורן: 'ערכנו אודישן מדומה אחד עם קרלטון, שהוא כוריאוגרף בהווה שעבד עם מדונה. באותה תקופה הוא צילם פרויקט בפורטו ריקו, כך שאם הוא מצא חן בעיני אחד מאיתנו הוא יכול היה לבקש מאחד מאיתנו לעבוד איתו. זה ממש נהדר שעלינו ליצור קשרים כאלה. '
הסטודנטים בתכניות תיאטרון המחול זוכים גם לשפע של סיכויי הופעה, כולל הזדמנויות להופיע בהפקת עיקרי המחול של AMDA, הצגה, מחזמר, מעבדה שחורה ואמנים. למעבדת האמנים יש הזדמנויות הופעה בסדרת סדנאות בשם 'למצוא את קולך', כולל 'כל דבר, החל מצוות היפ-הופ וכלה ביצירה ספציפית לאתר וכלה ביצירות אלתור וריקודים', הסביר בנדיקט, שמשקיף על התוכנית. מעבדת האמנים מציעה גם 'הרם את הבר', הזדמנות לסטודנטים להציב יצירה כוריאוגרפית משלהם לביצוע.
'זה די מטורף! כל 15 שבועות אנחנו עושים הפקה מלאה! ' אמר בנדיקט.
עם זאת, אולי אחד היתרונות המסודרים של לימוד מחול דרך AMDA הוא שאתה יכול לעבור בקלות בין הקמפוסים בלוס אנג'לס לניו יורק. בתכנית, יש לתלמידים הזדמנויות מובנות ללמוד בשתי הערים, אם כי הם יכולים להישאר באחת אם הם רוצים.
'אנו מקווים שכל סטודנט יעשה זמן בלוס אנג'לס וחלק בניו יורק. אם אתה סטודנט לקונסרבטוריון אתה יכול לעשות חצי וחצי. אם אתה סטודנט ללימודי BFA אתה יכול לקחת את הסמסטר השלישי שלך ולהעביר אותו למה שאנחנו מכנים 'הניסיון בניו יורק' ולחזור ולסיים את BFA. אתה יכול גם לעשות את הקונסרבטוריון בניו יורק ולהשלים אותו, ואז להגיע ללוס אנג'לס ולהחיל את הזיכויים להשלמת ה- BFA המלא של ארבע השנים שלך. אז יש הרבה דרכים לעשות את זה, 'הסביר בנדיקט.
ההבדל העיקרי בין תוכנית הקונסרבטוריון הדו-שנתית לבין התואר הארבע-שנתי לתואר ראשון באמנויות הוא שתלמידי הקונסרבטוריון לוקחים את כל עבודות ההופעה שלהם מראש, על פי בנדיקט.
'מה שיפה בתכנית AMDA הוא שבעוד שאתה בוחר כיצד להתחיל את התוכנית, כל בוגר יכול בסופו של דבר לקבל את ה- BFA אם הוא רוצה. בוגר קונסרבטוריון עוזב לאחר שסיים שנתיים של תוכנית ה- BFA, לאחר שעשה את כל צד ההופעה. ואז אם וכאשר הם מחליטים לסיים את התואר, הם צריכים לחזור ולסיים את החצי השני של תוכנית ה- BFA, 'אמרה.
לרקדנים שרוצים לעשות את זה בגדול בברודווי, לטבול את עצמם בסצנת הריקודים המסחרית של ל 'א', לחדד את הטכניקה שלהם לאודישן עבור חברת ריקודים מקצועית או לפתח קול יצירתי משלהם, AMDA הכשרה מיוחדת שתענה על כל צרכיהם.
בנדיקט אמר, 'אני מרגיש שאנחנו באמת ייחודיים בכך שאנחנו מתמקדים בפרט. אנו מנסים לעזור לכל אדם לצאת לגרסה האותנטית ביותר של עצמו כאמן. אנחנו לא מנסים לעצב אנשים לאידיאל של מה שקיים בתעשייה כיום. אנו מקווים שבאמצעות התפתחותם כאמן וקולם היצירתי הם יכנסו לתעשייה עם משהו ייחודי ומקורי להציע. '
ורהאם אמר, 'אני מרגיש כל כך הרבה יותר מוכן לבוא ל- AMDA ממה שאי פעם הייתי פשוט הולך לשיעור רגיל ... בסך הכל זו הייתה חוויה חיובית באמת נהדרת ואני באמת ממליץ עליה לכל אחד.'
למידע נוסף על דרישות AMDA וביקורת, בקר בכתובת www.amda.edu .
