תאר לעצמך, לרגע, ועד בית ספר העומד בפני קיצוצים בתקציב. דמיין משפחה שעושה כל שביכולתה כדי להסתדר. בשני המקרים, ככל הנראה ההוצאה הראשונה לקבל גרזן? סביר להניח שמדובר בחינוך לאמנויות - שיעורים, חומרים, השכרת חללים וכו '. בטח, ריקודים וציורים עשויים להיות מהנים עבור ג'יין הקטנה, וטומי אוהב לשיר ולנגן בחצוצרה. עם זאת, מלבד ההוצאות הנלוות, האם לא עדיף להם להקדיש זמן זה לבניית מיומנויות שישרתו אותם בכלכלת העתיד - כלומר STEM (מדע, טכנולוגיה, הנדסה ומתמטיקה)?
הנה טיעון לחינוך של STEAM - מדע, טכנולוגיה, הנדסה, אמנות ומתמטיקה. כלשונו של ניל דגראס טייסון, מנהל הפלנטריום של היידן במרכז הוורדים לכדור הארץ והחלל (NYC) ואסטרופיזיקאי בעל שם עולמי, 'יצירת אמנות בונה את היכולת האנושית לדמיין, את זרעי החדשנות.' עם מרחב מובנה ליצירת אמנות, לומדים לעצב דמיון למשהו קונקרטי, משהו להגשים מטרה מסוימת. אפילו עם כל הידע במתמטיקה ומדע בעולם, אם לא ניתן למסגר רעיון למוצר מוחשי - יתר על כן, שיש לו את האיכויות (אסתטיות או אחרות) לפנות לאוכלוסייה רחבה - הוא / היא זכתה ' אין את הכישורים לכלכלת ה -21רחובמֵאָה.
זה מצביע על ערך עיקרי שני של חינוך לאמנויות. זה אימון בהצבת יצירות לשלמות קולקטיבית, שמתכנסת בהצלחה בכדי להגשים מטרה - לבדר, לאתגר, לספר סיפור. זה גם עוזר לנו לראות גם את החלקים וגם את המכלול, וכיצד החלקים מתאחדים כדי ליצור את המכלול. זה מלמד אותנו נושא וריאציות - ליצור את הקשרים בין אלמנטים נפרדים כדי להצביע על מגמות ולראות מתי הדברים שונים ממגמה.
כמה שוקלת פייג' היילנד
מדוע כל זה משנה? אלה אבני בניין של ניתוח, של יצירת טיעון, של הכרה וכאשר מתאים, מסגור רטוריקה. אלה כישורים חיוניים לכתיבה, קריאה אקטיבית, משא ומתן ושיתוף פעולה. גם אם ג'יין לעולם לא תהיה רקדנית מקצועית, או טומי מוזיקאי מקצועי, הם יהיו קשה למצוא 21רחובקריירה של המאה, המספקת הכנסה מספקת ויציבה, ללא כישורים אלה.
חינוך לאמנויות הוא גם הכשרה עוצמתית בעבודה בצוות - בין אם בקבוצת מחול תחרותית, בהרכב מוזיקלי או בקולנוע תיאטרלי. ובכן, האם ספורט לא יכול לספק את זה? לא באותו אופן, מכיוון שאין אותו בדיקה של רגש אנושי, הכרה, מוטיבציה. במהלך תהליך היצירה, לפעמים יש דיונים עמוקים על דברים אלה בתוך 'צוותים' אמנותיים. מה הוביל למחשבות ולרגשות של הדמויות שלנו בקטע ריקוד זה? מדוע דיבר מקבת כך אל ליידי מקבת?
סילבוס למחול עכשווי
לעיתים קרובות מתעוררים מבטים עמוקים יותר בהיסטוריה וכיצד נגמרה הסיבה והתוצאה. עוצמה רבה יותר יכולה להיות התאמה אישית של ההיסטורי, התבוננות מקרוב באופן שבו זה היה משחק לאדם או קבוצת אנשים ספציפיים. למשל, סופר זה לעולם לא ישכח לרקוד את סיפור הכיבוש והכפפות של הילידים של סו. לאחר מכן פיתחתי מודעות חדה יותר לטראומה תרבותית אינדיאנית, והתעניינות בתיקון הכאב הזה, בכל דרך שאוכל, אשר עדיין קיימת כיום.
בנימה זו, הכשרה באמנויות היא מעצבת אמפתיה חזקה להפליא. באותה ניתוק של מחשבות, רגשות והתנהגויות אנושיות המפתח לעתים קרובות כל כך לתהליך היצירה, אנו מקבלים יכולת נבונה יותר להבין מדוע אנשים אחרים עשויים לחשוב, להרגיש ולפעול כפי שהם עושים, גם אם נדמה שבתחילה אין שום היגיון לנו. על מנת לנהל משא ומתן, לבוא יחד עם אחרים לקראת סיום משותף, זה חיוני. שוב, ג'יין וטומי הקטנות יתקשו למצוא קריירה בה הם לא יזדקקו לכישורים האלה.
מלבד אותם שיקולים מעשיים מאוד, אמפתיה חיונית ליחסים מוצלחים ולכן, אפשר לטעון, לחיות חיים מספקים באמת. בטח, חשיפה לדברים פרט לאמנויות יכולה לשפר את האמפתיה, אך שום דבר עם תערובת כזו של האישי והאוניברסלי, ועם התכונות המהנות שעוזרות לנו לעבוד דרך אמיתות קשות.
כל זה אפילו לא נכנס לערכים של השגת מיומנויות ספציפיות של כל שיטה אמנותית, כגון מוזיקליות ומודעות גופנית גדולה יותר באמצעות מוסיקה וריקוד, וחוש חזותי נוקב יותר מאמנויות. לסיכום, הכשרה באמנויות יכולה לסייע ביצירת חברה מבוססת יותר בדברים המובילים אותנו ליצירתיות משמעותית גדולה יותר, הבנה ברורה יותר של עצמי ואחרים, וכישורים להוציא את ההבנות הללו לפעולה שימושית.
פולין איגן ויקי
בעולם שיכול להרגיש כל כך מפוצל ובלתי צפוי, חינוך לאמנויות יכול לעזור לנו להתקדם יחד - כמה וכמה. זה עושה זקוקים למגינים עלינו להבהיר לנבחרי הציבור שלנו ולאזרחים האזרחיים את מה שאנחנו מעריכים ומדוע, כדי להגן על הדברים האלה. הלאה אנו רוקדים, שרים, מציירים, כותבים ועוד - כמה וכמה.
מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.
