תיאטרון 7 השלבים, אטלנטה, ג'ורג'יה
19 בינואר 2013
מאת צ'לסי תומאס.
עידן רילנד לינץ'
באומץ בלתי מבויש ובתשוקה שאי אפשר להכחיש, ריקוד מלא רדיוס הציג לאחרונה את בכורות הבכורה העולמיות של המנהל האמנותי דאגלס סקוט שמות ועבריינות ו לגעת, כמו גם של לורי טיג אין דבר כזה טעויות, בתיאטרון 7 השלבים האינטימי של אטלנטה.
רדיוס מלא, המשווק כ'חברת ריקודים מודרנית משולבת פיזית ', הוא הרכב תנועה סולידי ומעורר השראה המורכב מרקדנים בכיסאות גלגלים ומחוצה להם. החברה, שנוסדה בשנת 1995, ידועה באופן מקומי ובינלאומי בזכות אופיה המכיל וחושב קדימה. לכן, אני מניח שלא היה צריך להיות מופתע מהעומק הרגשי והרוחב של מה שהציגו בינואר - ובכל זאת, גם כשמצפים לטוב ביותר זו תמיד הפתעה נעימה כשהציפייה מתמלאת.
הקונצרט האחרון של רדיוס מלא החל עם שמות ועבריינות , עבודה שסקוט תיאר את ההופעה מראש בהשראת בני נוער חסרי זכויות שנתפסו בין נורמליות למרד בתקופה שלאחר המלחמה. העבודה נקבעה לציון שירי רוקנרול מוקדמים (טרום אלביס פרסלי), העבודה הייתה מוזרה, חמודה ורטרוספקטיבית, תוך שימוש במשחקי ידיים ובדואטים פלרטטניים כדי לרמוז על חוסר הניסיון והילדותיות של בני הנוער בזמן שמבטים צהובים ומחוות אגרסיביות מאותתים. את מעמדם הלא מתאים והתשוקות הסותרות.
בשלב מסוים, לאחר מסע קבוצתי מקסים, מיהרו הרקדנים אל הקיר האחורי של הבמה והתנהגו כאילו נעצרים, כשידיהם על הקיר והראשים מונחים, ואילו זרקורים הופנו לעברם. הם פנו לאט לכל צד כאילו קיבלו את זריקות הספל שלהם. הרגע הזה סיכם מצוין את התחושות הסותרות שהיו לבני נוער אלה - בבת אחת הם הרגישו קהים וחיים לגמרי, קפואים בערפל חברתי פוסט-מודרני ורוחשים גישה ופחחות.
מצב הרוח הכללי של העבודה הצליח להעביר את החברות המנהיגה של בני הנוער, ששימשה גם הרגעה וגם נקודת מאבק בתקופה בה הם מאוד חפצו בחופש ובאינדיבידואליות מובהקת.
העבודה השנייה של הערב הייתה של לורי טיג אין דבר כזה טעויות . טיג, מנהל תוכנית המחול של אוניברסיטת אמורי, עיצב את העבודה החשמלית והמפכחת הזו באמצעות חזרות אלתור רבות עם הרקדנים. היא אמרה בהצהרת פתיחה כי העבודה נועדה לאתגר את הרקדנים ולזהות את נוטלי הסיכון, תוך יצירת קולאז 'של רעיונות ותנועה עכשווית.
סיור לאומי אלאדין
העבודה נפתחה עם כל האנסמבל על הבמה כששניים מהרקדנים מבוססי כסאות הגלגלים על הקרקע ללא כיסאותיהם, מה שללא ספק הפתיע את הצופים. כשהמוזיקה התחילה ואורות הבמה הרכים האירו את מסגרותיהם, הרקדנים הושיטו את זרועותיהם קדימה לפני שפתאום השתמשו באחת מהידיים כדי למשוך את השנייה לאחור, כמעט כאילו הם נוגעים במשהו שלא נועדו אליו.
ריקוד הרדיוס המלא מבצע את 'המגע' של המנהל האמנותי דאגלס סקוט. צילום AMN Photography.
נושאים של חושך, כאוס ותקשורת הציגו את עצמם באמצעות דקלום של חבר החברה מרשל המילטון את השיר 'טקס לקריאה זה לזה' מאת ויליאם סטפורד. המילטון, שנמצא בדרך כלל בכיסא גלגלים, עלה במפתיע לבמה לפני שהעביר את השיר. הבית האחרון התחיל לומר, 'כי חשוב שאנשים ערים יהיו ערים' לפני שהגיע למסקנה כי 'החושך סביבנו עמוק.' נראה כי קטע זה בשיר מנחה את העבודה.
רגע בולט אחד בעבודתו של טיג היה כאשר הרקדנים החלו להסתחרר, להצליף וליפול לקרקע בכוח כה רב ולנטוש שהתחלתי לחשוש שהם עלולים לפגוע זה בזה. הרקדן סמיר יוסופוביץ 'היה זורק את זרועו לרוחב לפני שהוא צולל את כסא הגלגלים שלו ואת עצמו לרצפה. מאוחר יותר הוא היה מתהפך קדימה, תוך כדי התהפכות כיסא הגלגלים שלו, בתוקפנות על גבול האלימות. זה תפס מצוין חרדה קיומית.
שווי נקי של ג'ימי בנט
סצנת הסיום הייתה רצופת סמליות להפליא כששלושה רקדנים הלכו לאט, קדימה בעוצמה, בעוד ארבעת הרקדנים בכיסאות גלגלים התארגנו והתגלגלו בכאוטיות ומסוכנות ללא כיוון דרכם, ולעתים כמעט התנגשו. זו הייתה התמונה האחרונה כשהאורות העמומים דהו. נראה היה כי אנשים יכולים ולעשות לעבור בחיים לעתים קרובות ללא מודעות זה לזה, כמעט מתנגשים במוות ובחושך. השיר של סטאפורד הזהיר גם כן מכך ואמר: 'למרות שנוכל להטעות זה את זה, עלינו לשקול - שמא מצעד חיינו ההדדיים ילך לאיבוד בחושך.'
לבסוף, בנימה אחרת לגמרי, שלושת החלקים של סקוט לגעת בכורה. זו הייתה ללא ספק העבודה הזכורה ביותר של הערב. הנושא חל ללא עוררין על כולם בחדר, שכן זה קשור למדע, לרגש ולזיכרון של מגע פיזי. שנית, זה היה חי ושופע רגשות מוגברים וסנטימנטליות.
סקוט הוביל לעבודה בכך שהציג בצורה ערמומית את אזורי הגוף הרגישים ביותר למגע, כולל הפנים, הצוואר, הרגליים והאצבעות. הוא העלה את הרקדנים על הבמה במעילי מעבדה לבנים והציג את האזורים הללו בריקוד טכני ומחוות. ואז, ללא אזהרה, העבודה נפלה לדואט גאוני שבוצע על ידי חבר החברה החדש שון אוונגליסטה ולורל לוסון הוותיק.
לוסון, שנמצא בכיסא גלגלים, נגע בשון בחיטוט מעשי ומדעי והדגיש את האזורים שצוינו בעבר. באופן יצירתי, הכוריאוגרפיה של סקוט השתמשה בכיסא מתקפל פשוט ממתכת כאביזר להפרדת גופם, ותמיד שמר עליהם מנותקים וגרושים תוך שהוא מפעיל לחץ זה על גפיים וחלקי גופם של זה. רגע אחד במיוחד הדהד אותי כאשר אוונג'ליסטה החליק את הכיסא הפתוח מעל פלג גופו על לוסון, שאליו שם את משקלו לפני שהפיל את עצמו.
הדואט המדעי הפך לאינטימי, אוהב ועדין לאחר ששני חברי החברה עלו על הבמה לקחת את הכיסא ולהפשיט מהם את בגדיהם החיצוניים, ולהשאיר את השניים עירומים למעט יחידת כחול מהודקת. אוונגליסטה ולוסון הצטיינו בתפקידים הסקרנים והאוהבים שלהם, והדגימו חיבה חמה, רוך ופגיעות. בשלב נוקב אחד, אוונגליסטה שכבה על ברכיה בציר נמוך בזמן שהיא ליטפה את פניו. דואט בין יוסופוביץ 'לעולה החדשה רנה בנטו מיד לאחר מכן תיאר את ההיבט הרגשי הנוסף של מגע - תוקפנות. השניים, לבושים ביחידות אדומות ובכריות כתפיים, נשמטו בעוינות, זרקו ודחפו זה את זה במקום שאוונג'ליסטה ולוסון רק ליטפו וטפחו בעדינות.
היו רגעים מעולים ועוצרי נשימה בחלק האחרון של לגעת, תוך התמקדות בזיכרון ובצורה החיננית של הרקדנית ג'ולי הולקום. היא עברה במתיקות ובלי משקל ממערכת יחסים לזוגיות, והתחילה בדואט חביב ומרגש עם מרשל המילטון בקדמת הבמה. היא רקדנית מדהימה וגמישה עם פגיעות נדיבה ואיכות לבבית.
ההופעה המופלאה והייחודית של ריקוד הרדיוס המלא הומחש לאורך כל המופע הזה - היכולת של החברה לגרום לצופה לשכוח מכך שכיסאות הגלגלים קיימים. כשרואים את הרקדנים נודדים וזורמים על פני כל הבמה הצופים שוכחים במהרה את הגלגלים מסתובבים, הפתאומיות נעצרת והטריקות הרועשות במקצת כשהמתכת פוגעת בקרקע. במקום זאת, ציוד הציוד הכבד במקור והמביך למראה הופך לחלק מגופם של הרקדנים.
קליניקת ריקוד
עבור אותם צופים שאינם נמצאים באינטראקציה עם אנשים הנוסעים בכיסאות גלגלים באופן תדיר, התפתחות נפשית זו היא מענגת. חברה זו והמנהל שלה דאגלס סקוט הם מתנה אמיתית לקהילת אטלנטה. האומץ, החדשנות והיצירתיות שלהם מציעים משהו שאין לו תחליף לסצנת האמנות באזור.
צילום (למעלה): ריקוד מלא מחול מבצע את 'המגע' של המנהל האמנותי דאגלס סקוט. צילום AMN Photography.
