רקדני בלט שאפתנים באמריקה מכוונים לעיתים קרובות לעסוק בקריירה בניו יורק, מקום בו שולטים חברות ידועות כמו תיאטרון הבלט האמריקאי ובלט ניו יורק. מי לא היה רוצה שזה יהיה החלום?
אולם רקדנים צריכים לזכור כי עבודה מרתקת ברמה בינלאומית מתרחשת בחברות בלט בכל רחבי הארץ. ניו יורק היא לא המקום היחיד שבו חלומותיו של רקדן על קריירה מקצועית מגשימה יכולים להתגשם. כאשר חושבים על השתתפות בתכניות קדם מקצועיות ובסדנאות אינטנסיביות בקיץ עם חברות בלט כאבן דרך לעבודה בסופו של דבר, רקדנים צעירים צריכים לשמור על אפשרויותיהם פתוחות ולחקור חברות מחוץ לניו יורק. לחברות אלה יש לרוב רפרטואר ברמה שווה של ABT ו- NYCB, ולעתים קרובות יותר לא, מאגר קטן יותר של חברי חיל הבלט לשוטט במסע אחר תפקיד ראשי.
מנהל אמנותי של בלט פנסילבניה, אנג'ל קורלה. צילום אלכסנדר איזיליאייב.
מלאכת קורלה המנהל האמנותי של בלט פנסילבניה מסביר:
'לפעמים כשאתה הולך לחברה ממש גדולה, אתה הולך לאיבוד בחיל הבלט במשך הרבה מאוד שנים, ולפעמים הקריירה שלך מסתיימת ומעולם לא קיבלת את ההזדמנות שלך. הדבר הנהדר בחברה קטנה יותר הוא שכולם מקבלים הזדמנות במוקדם או במאוחר. וכך הרבה רקדנים ברמה נהדרת בחר להגיע לחברה קטנה יותר, 'הוא אומר. 'באופן בינלאומי, הם יכולים להיות רקדנים עיקריים בכל חברה גדולה ברחבי העולם, אך הם בוחרים להגיע אלינו לא רק כדי לקבל את ההזדמנות לרקוד יותר, אלא להנחות על ידי מנהל אמנותי בעל חזון אמנותי.'
קורלה מזכירה שרקדנים מכל העולם דופקים על דלתו של בלט פניסלבניה לבקש עבודה. הוא, כמו מנהלים אמנותיים רבים, דואג לא לחשוב על בלט פנסילבניה כחברה 'אזורית' רק משום שהוא אינו ממוקם בניו יורק.
מיקו ניסינן , המנהל האמנותי של בוסטון בלט מסכים.
'אנחנו עיר ניידת ומודרנית, והרקדנים שלנו זוכים לעשות עבודות עכשוויות ורלוונטיות ברמה בינלאומית', הוא אומר.
הכישורים הטכניים והביצועיים של רקדנים ברחבי הארץ שווים, אם לא גדולים יותר מאלה שבניו יורק, לעתים קרובות בגלל העבודה הרפרטוארית והחדשנית המגוונת.ניסינן אומר, 'אנו מבקשים מהרקדנים שלנו להיות כל כך חזקים שהם יכולים להיות פגיעים.'
רקדנים בחברות כמו בוסטון בלט, בלט פנסילבניה ובלט מיאמי סיטי מקבלים לעתים קרובות את ההזדמנות לבצע עבודות חדשות ומרתקות שנוצרו במיוחד עבורם, מה שמאפשר להם להפגין ולערער על הרבגוניות שלהם.
לורדס לופז המנהל האמנותי של הבלט של מיאמי סיטי אומר כי 'רקדני MCB יכולים לצאת ממגוון רחב של סגנונות בריקוד. הם לא רק מצטיינים ברפרטואר Balanchine ובקלאסיקות, הם מספקים את הסגנונות המודרניים והעכשוויים בצורה חלקה. '
נראה כי צדדיות זו היא מגמה בקרב חברות מחוץ לעיר ניו יורק. ספטיים ווברה מבלט וושינגטון, אחת החברות המגוונות ביותר מבחינה אתנית בעולם, מסביר כי מכיוון שהם חולקים את הבמה של קנדי סנטר עם החברות הגדולות בניו יורק, בלט וושינגטון עובד קשה במיוחד כדי לייצר בלטים חדשים ומרתקים שיגרמו להם להתבלט בקרב הקהל.
המנהל האמנותי של בלט מיאמי סיטי לורדס לופז. צילום אלברטו אוביידו.
בעודו עדיין שוכן רפרטואר קלאסי, הבלט של וושינגטון יוצא ליצירה מקורית ועכשווית של כוריאוגרפים כמו כריסטופר וולדון, מארק מוריס, טווילה תארפ, וויליאם פורסיית ונצ'ו דואטו, עד כמה שם. חברת הכוח מבצעת הכל החל מבלטי סיפור על בסיס בת הים הקטנה לערבים שלמים על בסיס המוסיקה של קווין ודייויד בואי.
באזורים מסוימים של המדינה, הבלט והאומנויות בכלל עוברים תחייה, כשהם חוזרים מהמאבק הכספי של 5-10 השנים האחרונות והופכים ערים קטנות יותר למפתות יותר עבור רקדנים שאפתנים.
בלט אורלנדו בן ה -42 קוטף הטבות כאלה. עם מרכז אמנויות הבמה החדש באורלנדו, מספר הקהל גדל, ואורלנדו בלט התחייב לאחרונה להופיע למוזיקה חיה בכל הופעותיהם.
'קשה לי להתרומם', אומר המנהל האמנותי רוברט היל , 'אבל באמת שקורים כאן דברים טובים. וזה ממשיך להשתנות ולהשתפר. '
בית הספר של אורלנדו בלט הוא מוסמך ל- ABT, והתלמידים ממשיכים לזכות בפרסים בתחרויות לאומיות כמו גרנד פרי אמריקה לנוער. בנוסף, תלמידי בית הספר הגבוה ובחברה הזוטרה מוזמנים להופיע כמעט בכל הופעה מרכזית שמציע אורלנדו בלט, מה שמאפשר להם לצבור ניסיון ביצועים יקר. רקדנים שאפתנים לא צריכים להתעלם מהסיכוי ללמוד עם מורים וכוריאוגרפים המסורים לעזור להם לצמוח.
'אני רואה שאחת הסיבות שרקדנים מגיעים לאורלנדו היא לעבוד עם רוברט,' אומר Dierdre Burger , מנהל בית הספר באורלנדו בלט. 'הוא במאי 'ידיים' מאוד ונמצא איתם באולפן כל יום, מלמד ומאמן. הוא גם כוריאוגרפי על מספר רב של עבודות עליהם, תוך ניצול חוזקותיהם ומתיחת האפשרויות שלהם. '
למצוא את האווירה הנכונה של החברה הוא גם מרכיב חשוב בקריירת מחול. לא כל החברות עובדות או מתפקדות באותו אופן.
לשגשג ריקוד
המנהל האמנותי של אורלנדו בלט רוברט היל. תמונה באדיבות היל.
לופז מסביר איך זה לעבוד בבלט של מיאמי סיטי:
'MCB היא חברה ייחודית, שעובדת יותר כמו משפחה, מאשר מוסד, ולכן זה אולי לא מתאים לכולם. אנחנו באמת משפחה כאן והאינטרס הקולקטיבי שלנו הוא להפוך לאמנים טובים יותר, לעבוד, ללמוד, לתמוך זה בזה וליצור סביבה חיובית. במילים אחרות, אנחנו כאן זה לזה וצורת האמנות. כמו כן, בעוד הרקדנים שלנו מדורגים הם מעמידים את עצמם לרקוד כל תפקיד שנדרש מהם. כולם רוקדים פה. ”
מפילדלפיה למיאמי, ערים קטנות יותר מייצרות אמנות נהדרת על ידי שימוש באנרגיה של קהילותיהן. זה הופך אותם למקומות מעניינים לעבוד עם אפשרויות שונות מאלה שבניו יורק.
'העיר עוברת רנסנס תרבותי מובהק מאוד, זה באמת מרגיש כמו 'רגע ההתרחשות' של העיר', אומר לופז על מיאמי. 'יש אנרגיה, חיוניות ומגוון הייחודיים למיאמי והרקדנים שלנו משקפים את כל זה. גיוון חשוב לי, אבל MCB הוא לא רק מגוון, זה פסיפס, בדיוק כמו העיר. כל רקדן הוא יחיד ובכל זאת, כל אחד הוא חלק בלתי נפרד מהחברה. '
קורלה הרגישה משהו דומה בפילדלפיה, וציינה בשינוי האנרגיה בשנים האחרונות שעודדה אותו לבקש עוד תשומות מצד הרקדנים שלו. כמו כל החברות המוזכרות במאמר זה, בלט פנסילבניה מציג את הבלטים הקלאסיים ברמת המקצועיות הגבוהה ביותר, אך החברה מציגה גם בלט לתושבי פנסילבניה שמעולם לא ראו. הקהל להוט לעוד.
'פילדלפיה מושכת אליה הרבה אנשים', אומרת קורלה. 'אני לא יודע מה זה, אבל אני מאוד מתרגש מכך.'
מאת קתרין מור מ דאנס מודיע.
צילום (למעלה): אנג'ל קורלה מלמד את רקדני להקת הבלט של פנסילבניה. צילום אלכסנדר איזיליאייב.
