חברי להקת 'בנדסטנד' ג'וף פקארד, ג'ואי פרו, ג'יימס נתן הופקינס, לורה אוסנס, קורי קוט וברנדון ג'יימס אליס. צילום: ג'רמי דניאל. אנדי בלנקנבולר הוא ללא ספק אחד מכוריאוגרפי ברודווי המגוונים ביותר בימינו. הפקותיו הפועלות כיום נעות בסגנון סגנוני בין ג'אז חתולי וירטואוזי וטכני ביותר חתולים תחייה להיפ-הופ עכשווי נוקשה במופע קטן שנקרא המילטון . נקודות זכות אחרות לכוריאוגרפיה אחרונות כוללות תביא את זה , אנני , 9 עד 5 , ו בגבהים . את עבודתו האחרונה של בלנקנבלואר ניתן לראות ב'מחזמר אמריקאי חדש ', בִּימַת הַתִזמוֹרֶת .
רקדן עם סרטן
'בִּימַת הַתִזמוֹרֶת'. צילום: ג'רמי דניאל.
אחרי ריצה מוצלחת בבית הנייר Play Mill בסתיו 2015, בִּימַת הַתִזמוֹרֶת נפתח בברודווי ב -26 באפריל בתיאטרון ברנרד ב. ג'ייקובס. המופע, שהוצג בסוף קליבלנד של שנות הארבעים, עוקב אחר מסעה של להקה המורכבת כולה מוותיקים ואלמנה מלחמה. הלהקה נכנסת לתחרות ארצית בה תוצג מוזיקת הזוכה בסרטים הוליוודיים. ובעוד 'להקת דוני נובה' מבצעת תזמורות חיות עם אצבעות רגליים לאורך כל המופע, למחזמר המקורי הנוקב הזה יש רבדים עמוקים יותר - מסתכל על שילובם מחדש של הוותיקים בחברה, המוזיקה כצורה של טיפול פוסט-טראומטי ותפיסת האומץ. , הן בקווי החזית והן בחיי היומיום.
בלנקנבאולר משמש גם במאי וככוריאוגרף של בִּימַת הַתִזמוֹרֶת , שללא ספק מסייע לכוריאוגרפיה לא רק להשתלב בצורה חלקה בעלילה אלא גם להשלים ולתמוך בה. יש כמות טובה של ריקודי סווינג כל אמריקאיים עם שותפות פנטסטית החורגת מ'הסתערות סביב מותניו של הבחור 'או' החלקה בין רגליו '. אבל לא משנה ריקוד נדנדה סתמי עם זוגות השותפים באופן עצמאי או מספר אנסמבל תוסס עם הרמות וסיבובים, הכוריאוגרפיה תמיד אמינה וטבעית (אם כי די טכנית ואתלטית). שום דבר אינו מתבצע יתר על המידה, מחפש קריאות עידוד או מחיאות כפיים ממספרים. במקום זאת, הרקדנים מושקעים באנרגיה, בתנועה ובתחושה שביניהם - ו זה מה שמוליד תחושה של חשמל בבית. הקהל לא רק מתרגש לראות הופעות על הבמה שהם רוצים להיות שם גם למעלה.
בִּימַת הַתִזמוֹרֶת מהווה עדות לאופן שבו יצירה תקופתית יכולה למזג כוריאוגרפיה אותנטית עם תנועה עכשווית באופן השומר על שלמותה - ולמעשה, היא עשויה אף לחזק את השפעתה. יש הפניות למחול היפ הופ ומחול מודרני לאורך כל המופע. ולמרות שזה אולי נראה מוזר, הרגעים חזקים ויפים להפליא. ראש המופע נפתח עם ארבעה חיילים שיושבים על הבמה עם רגל אחת מורחבת והשנייה תחובה פנימה. הגברים מבצעים סדרה של תנוחות הולכי רגל בצוותא (הצדעה, כריעה), המשקפים את תנועות המלחמה. אבל הסצינה פורצת לתוהו ובוהו מבוקר, שם התנוחות הנוקשות נקטעות במעברים נזילים יותר של גוף מלא (פליז, גלילי גוף). ההרכב נע ונושם יחד כדי להסתגל לקרב. בסצנה אחרת, 'צללים' עוקבים אחר כל אחד מחברי הלהקה לאורך כל יומו העוסק ב PTSD. משחק 'צל' זה הוא תרגיל מקובל בשיעורי הריקוד המודרניים, המחבר בין שני רקדנים באמצעות נשימה, קצב ותנועה אך לא מגע. לכל ותיק יש 'צל' - זכר אנסמבל לבוש מדים - מאחוריו, מחקה כל מהלך שלו ומייצג נטל פיזי (ופסיכולוגי) של החיים כחייל. ברגע אחר, אנשי האנסמבל לבוש המדים נערמים על פסנתר בו דוני עובד ודוחפים את הכלי על במה חשופה. התמונה מזכירה את הנחתים המניפים את הדגל באיבו ג'ימה.
כוכב 'בנדסטנד' קורי קוט. צילום: ג'רמי דניאל.
במחזות זמר תקופתיים, כוריאוגרפיה תקופתית גרידא יכולה להיראות לפעמים מהוגה. שילוב חלקה של בלנקנבאולר של תנועות עכשוויות ב בִּימַת הַתִזמוֹרֶת מחבר את ההגדרה הספציפית לשנת 1945 עם רגשות והבנה מודרניים. זה גם מאיר את האוניברסליות של הסיפור - שילוב מחדש של יוצאי המלחמה וההשפעות על משפחותיהם הם עדיין נושאים רלוונטיים כיום.
בִּימַת הַתִזמוֹרֶת כוכבים קורי קוט ( שן , חדשות ), לורה אוסנס ( לִכלוּכִית , 'גריז, אתה זה שאני רוצה') ובית ליבל ( המלווה המנומנמת ), וכולל מוזיקה מקורית של רוברט טיילור וריצ'רד אובראקר. לְבַקֵר bandstandbroadway.com לקטעי וידיאו ולהראות מידע וללכת אל www.telecharge.com להזמנת כרטיסים.
מאת מרי קאלאהן מ דאנס מודיע.
