'המתנה' של בלט בוסטון: הגדרה מחדש של מסורות

אליינה גרייס ריידי ובוסטון בלט השני ב אליינה גרייס ריידי ובוסטון בלט השני ב'המתנה '. צילום: ברוק טריסוליני, באדיבות בלט בוסטון.

17-27 בדצמבר 2020.
נגיש דרך BB @ yourhome .



הם אומרים שיש ראשונה לכל דבר, וככל שהשנים עוברות - 2020 הייתה ראשונה לכולנו. מתמודד עם חוסר היכולת להציג מפצח האגוזים כרגיל, בוסטון בלט יצר, ככל שמתקיימות חגיגות ריקוד החג, עוד ראשונה: התגלמות מחול של דיוק אלינגטון סוויטת מפצח אגוזים , כוריאוגרפית על ידי החברה הראשית ורקדני בוסטון בלט II.



בשילוב עם מפצח האגוזים תואם COVID Grand Pas de Deux, התוצאה הייתה המתנה , המוצעת באמצעות פלטפורמת הביצועים הווירטואלית של בוסטון בלט BB @ yourhome. זה היה טוויסט חדש במסורת חג ארוכת שנים, כזו, מבחינות רבות, הייתה מהזמנים האלה, יפה ומשמעותית.

ויקטורינה קפיטונובה וטיגרן מקרטצ'יאן ב- BB @ yourhome /

ויקטורינה קפיטונובה וטיגרן מקרטצ'יאן ב- BB @ yourhome / 'המתנה'. צילום: ברוק טריסוליני, באדיבות בלט בוסטון.

מפצח האגוזים Grand Pas de Deux, שצולם בחלל הקופסה השחורה באולפן של בוסטון בלט, הציג את טיגרן מקרטצ'יאן בתפקיד הקבלייה וויקטורינה קפיטונובה בתור פיית הסוכר. המנהל האמנותי מיקו ניסינן כוריאוגרפי, אחרי לב איבנוב. הרקדנים עבדו יחד כצוות עם היענות והרמוניה. מקרטצ'יאן נע בביטחון קל, כוחו ניכר אך ההבטחה הזאת גם כן - סוג של הפיכת משהו קשה למאמץ, כמו שנאמר. קפיטונובה רקדה באיכות לא מהירה, לקחה את הזמן וניצלה את המרחב (כמו גם את התורים הארוכים והיפהפיים שלה) עד תום. היה בזה משהו מאוד אנושי ומושך - מישהו שמכיר את גופה ורוקד לכוחותיו, ברוגע ובדאגה לגופה שלה.




פיזיותרפיה לרקדנים

היה גם משהו יפהפה, אך גם רפלקטיבי ועגום, בתלבושות הגדולות (כולל מסכות תואמות, מאת רוברט פרדז'יולה) ובתנועה וירטואוזית בשילוב עם שני הרקדנים והפסנתרן היחיד (אלכס פוקסמן) שיצר את היצירה. זה היה קודר ומשקף כי זה מה שזה צריך להיות בזמן הזה, ומה שגרם לזה שמזכיר לנו את הימים עברו. זה היה יפה כי זה קרה למרות המגבלות הנוכחיות האלה. ההצגה, בצורה כלשהי, חייבת להימשך אכן.

דיוק אלינגטון סוויטת מפצח אגוזים אחריו. זה התחיל עם אריק ג'קסון, מנחה תוכנית הג'אז של הרדיו הציבורי של בוסטון 'אריק בערב', והעניק הקשר חברתי והיסטורי לציון שיבוא. הקשר כזה יכול להפוך את חווית הצפייה וההאזנה לעשירה יותר. תאורה פשוטה (מאת ג'ון גונדה) עלתה על רקדנים בתלבושות שחורות כדי להתחיל בעבודה. תחפושות, כמו בכל המפגשים הבאים, היו על ידי הכוריאוגרף של המדור בשיתוף חנות התלבושות של בוסטון בלט - עבור המדור הזה, הסולנית כריסטין פנטרוי. האסתטיקה העיצובית הייתה פשוטה באופן שאיפשר לריקודים להיות המוקד החזותי והאנרגטי.

מהקטע הראשון ניכרו גם כיפופי ג'אז - כגון בידודים, כפות רגליים מכופפות בנקודות מסוימות ושחרור עמוד השדרה - שכבות בסיס אוצר מילים בתנועה קלאסית. המלאנג כאן היה אסתטי ואנרגטי. כמו כן, היה בולט כיצד תצורות ומבנה מגלמים את המוזיקה - מכשירים שונים באים והולכים, קו ההרמוניה משתנה בגרוש ואלמנטים אלה יוצרים אפקט של בלתי צפוי. זה הרגיש בלתי אפשרי לדעת בדיוק מה יכול לבוא בהמשך!



החלק הבא הציג בלרינות בחצאיות אדומות, תוך שמירה על אסתטיקה פשוטה ואלגנטית. תנועתם ונוכחותם הביאו תחושה של מודרניזם גאה דרך ביטחון של כרכרה וסולפיות לא מבוישת (אך טעימה). הם המשיכו במרכיבי אוצר המילים התנועתיים של הג'אז, כאן מכופפים בכרכרת זרועות מקבילה וספציפית. הידיים שלהם הופכות גם הן למוקד, עם המחוות הללו ואשליה בלתי נשכחת של זרועות רבות ברקדנית אחת - כפי שניתן לראות בשיווה של ההינדואיזם - מצד רקדנים בשורה.

לאחר מכן היה קטע של רקדנים בצבעים אדום, שחור ולבן. היה לה קצת יותר תחושה קלאסית באמצעות תדירות גבוהה של מעליות ושל תורים ארוכים. עם זאת, חתימות ג'אז (כגון מעבר מקביליות לפעמים) לא נעלמו. היה קצת יותר אופי וסיפור בקטע הזה, במיוחד בסוף עם רקדנית אחת שהייתה דרמטית למדי והאחרים מנופפים בה ומגלגלים את עיניהם. זה הוסיף קצת צבע וטעם, ותהיתי אם עוד מאותה דרמטיזציה יכולה לצבוע באופן דומה קטעים אחרים - בלי להרגיש מאולצים ומעצבים, כלומר, כמובן. תיאום אלמנטים כאלה יכול להיות גם קשה בעבודה שמגיעה מכוריאוגרפים שונים.

קטע עכשווי יותר הגיע לאחר מכן, בתנועה ובמצב רוח מסתורי. בתנועה היו קפיצות היישר ממצב שני מקביל כשהברך עלתה לכיוון החזה וכפות הרגליים התכוונו. הצללים סביבם היו מדהימים לצפייה בזמן שהם נעים, ועזרו לבנות את המסתורין הזה - זה שהתאורה העמומה החלה ליצור.


החבר של קיי אדמס

שני קטעים שלאחר מכן חזרו למשהו קצת יותר קלאסי בקונבנציונאלי, עם תנועה מארבסק טורניר, פטיט אלגרו ונמל בלטי ברור. היה מקסים לראות את אוצר המילים הקלאסי הזה, עם רגעי הפרידה ממנו, נשוי עם מוזיקת ​​ג'אז. תלבושות נותרו ברורות ואלגנטיות - גוונים שחורים ולבנים מלאים, גזרות חלקות שזורמות עם התנועה.

ואז הגיעה התנועה למוזיקה של מפצח האגוזים הסטיות של התרבות מבוססות. דבר שהיה זכור לי בסעיף זה הוא שלפני כל הפצה, קרדיטים התגלגלו לכל רקדן במדור - אפשרות נחמדה של סרט שהתוכנית ניצלה (לעומת נקודות זכות בתחילת התוכנית או בסופה, שיכולה להיות להיות מנותק מההופעות שהם מפנים אליהם).

בלט בוסטון ב- BB @ yourhome:

בלט בוסטון ב- BB @ yourhome: 'המתנה'. צילום: ברוק טריסוליני, באדיבות בלט בוסטון.


pilobolus shadowland 2016

ראוי לציון מבחינתי גם איך נראה שההיסטוריות שואבות השראה מהמוזיקה ולא מהתרבות של כל ריקוד באופן מסורתי. לדוגמא, לתה היה גמישות זקופה וערבית גווישות מסתורית וגמישות. לא היה בהם שום דבר סיני או ערבי גלוי, בהתאמה. גישה זו יכולה להודיע ​​לשיחות על רדוקציוניזם תרבותי ב מפצח האגוזים וכיוון לאן אנו הולכים משם כדי להימנע מכך בעיבודים של השנים הבאות לקלאסיקה.

קטע 'ואלס הפרחים' (מסומן על ידי תלבושות של ירק עם צבעים אחרים), בעקבות ההיסטוריה של המוזיקה התרבותית, כלל משפטים מוסיקליים מהגדול, דוגמה לאלתור מסודר ולבנייה מחדש של צ'ייקובסקי. סוויטת מפצח אגוזים בגרסתו של אלינגטון. הכוריאוגרפיה והביצוע של בוסטון בלט תואמים בדיוק לאותו אתוס יצירתי. גם לגרום לי לחייך היה בדיוק כמו בסוף ה מפצח האגוזים באופן מסורתי, צוות השחקנים של כל קטע קיבל עוד רגע לרקוד באור הזרקורים.

זה לא היה הסוף, אולם רגע נעילה מקסים העביר את המצלמה אל מחוץ לאולפן וכל צוות השחקנים נע יחד בחוץ, בהרחבה ובשמחה, לרגע. רק רציתי שזה יימשך זמן רב יותר זה היה רגע כה גדול ומקסים! זה הביא הביתה איך עם המתנה, בוסטון בלט הציע תוכנית מלאה בגישות טריות, שליטה יצירתית ומשהו שיכול להודיע ​​- אם לא להוות תקדים למסורות חג חדשות.

בתקופה של מהפך, חוסר וודאות ושינויים, בוסטון בלט הגיעה בעבר למורשת היצירתית של דיוק אלינגטון לבנות חָדָשׁ מורשת יצירתית - כזו שאפשר היה ליצור בה זֶה זְמַן. עם מנהיגים כמו חברה זו, אנו יכולים להגדיר מחדש מסורות ליצירת חדשים - כאלה שמכבדים את העבר וגם משרתים אותנו כיום. איזו מתנה באמת!

מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.

מומלץ עבורך

רשום פופולרי