תוכניות לטיפוח כוריאוגרפים מתעוררים: צריך כפר כדי לגדל אומן

מרכז המחול של מארק מוריס החלל המשותף של מרכז המחול של מארק מוריס. צילום ביובולף שיהאן.

להפוך לכוריאוגרף מכובד, מוכר ויציב כלכלית זה לא סוג של דרך קלה. האתגרים העצומים שבדרך הם רבים - הון פיננסי, מציאת קהילה, זיקוק הקול היצירתי האותנטי של האדם ופשוט חומרים כמו צילומים איכותיים של עבודתך ומרחב אימונים מתאים. לְלֹא כוריאוגרפים מתפתחים נתמך, בהתחשב באתגרים אלה, האם כוריאוגרפים 'צצו' או 'מפותחים' יכולים להיווצר אי פעם? איך נראה ריקוד כצורת אמנות אם לא? עבור אלה שאוהבים ומעריכים את כל מה שאמנות הריקוד היא, זו שאלה מדאיגה



למרבה המזל, אמני מחול וחובבים מסוימים מכירים במה שמונח על כף המאזניים, ובכך פיתחו תוכניות לטיפול - בדרכים קונקרטיות וביצועיות - למכשולים העומדים בפני כוריאוגרפים מתפתחים. Dance Informahas בדקה מקרוב את האתגרים הספציפיים הללו וכיצד תכנית מסוימת פעלה לטיפול בנושא, ושוחחה עם מנהלי התוכניות הללו. לכל יוזמות אלו יש גישות שונות במקצת כלפי מטרת העל לטפח כוריאוגרפים מתעוררים, אולם לכולם יש מרכיב חשוב במשותף - כולם בונים קהילה סביב עבודתם של אנשי העלייה והמתקדמים הללו. אחרי הכל, כמו שצריך כפר לגדל ילד, צריך כפר כדי לגדל אומן.



מספר 1. חומרי יישום איכותיים להרבה יותר: פסטיבל כוריאוגרף צעיר

כאמנית מחול בת 19 אמילי באפרד הבחינה במשהו שמציק לה נראה כי מגישים, אוצרים, סוקרי מענקים ושופטים אחרים מסרבים. כוריאוגרפים צעירים ופחות מבוססים , לא בגלל איכות חסרה כלשהי בעבודתם, אלא משום שלא היו להם צילומים איכותיים ממנה (מוארים מקצועיים, מחופשים ומעוצבים בסאונד, ולא במסגרת חזרות מזדמנות). נראה שתמונות קידום מכירות איכותיות מהוות מחסום דומה. במקום רק להתלונן על מצב הדברים הזה, היא נקטה לעשות משהו בנידון. סיכוי להציג עבודות על הבמה יכול לאפשר למספר רקדנים עולים כאלה להשיג תמונות ווידאו מקצועיות ואיכותיות מעבודותיהם.

'שום דבר לא השתנה' מאת מיה הנדרסון בפסטיבל הכוריאוגרף הצעיר. צילום: ג'קלין מדוק.




שיתוף המחול העכשווי

לפיכך, פסטיבל הכוריאוגרף הצעיר (YCF) נולד. משתתפים פוטנציאליים פונים באופן מקוון, ופאנל בוחר את אלו שיציגו עבודות בפסטיבל. באפרד, מנהלת ומייסדת YCF, מביעה את אמונתה בחשיבותם של כל הכוריאוגרפים שיבדקו את עבודתם לצורך הזדמנויות מרכזיות ב'מגרש משחקים '. לפיכך, 'הגשות YCF לוקחות בחשבון רק את איכות התוכן הכוריאוגרפי, ולא את איכות הסרטון עצמו', היא מסבירה. משימת הפסטיבל התפתחה לכלול יוזמות חינוכיות למשתתפים נבחרים ולקהילה הגדולה, כמו באמצעות תוכנית חונכות (עם מינימום שמונה נקודות מגע בין משתתף בפסטיבל למנטור כוריאוגרפי). בהמשך, Bufferd מקווה להגדיל את יוזמות התכנות החינוכיות הללו. היא גם מקווה לערוך הפעלה של מספר לילות בתיאטרון ידוע כמו ג'ויס.

באופן מרשים, תוך כדי עבודה לקראת 11הפסטיבל שנתי, YCF הציג מעל 150 כוריאוגרפים. באפרד מאמין שראיית אמנים אלה עובדים בתחום שנים אחר כך היא 'הוכחה למושג'. כעדויות קונקרטיות עוד יותר למילוי המשימה, משתתפי YCF 'המשיכו לכוריאוגרפיה לטלוויזיה, קולנוע, ברודווי, אמני הקלטות, חברות קונצרטים בעלות שם בינלאומי וזכו בפרסים יוקרתיים מאוד על כך (פרינסס גרייס, במאי הבמה וחברת הכוריאוגרפים, פרסי לוסיל לורטל ועוד), 'משתף באפרד.

באופן ספציפי יותר, הפסטיבל הוא במתכונת קונצרטים (כדי לספק אפשרות זו לווידיאו ותמונות באיכות גבוהה של עבודת הכוריאוגרפיה של המשתתפים). לילה לפני המופע הסופי, יש שיחה חוזרת עם פאנל של אנשי מקצוע בתעשייה. Bufferd מתאר את דיוני הפאנל האלה כמרתקים ביותר. 'YCF משמשת לא רק תוכנית חינוכית ומצגת עבור רבים מהאמנים הצעירים הללו, אלא גם כפלטפורמה לבניית קריירה, בה אנו מקדמים אותם ועוזרים לרבים מהם להופיע שם,' היא טוענת. 'YCF התאפשר מכיוון שאנשים בריקוד נדיבים ורוצים לראות אחרים מצליחים, ואני מקווה ש- YCF תמשיך במסלול זה של עזרה לכמה שיותר.'



# 2. מרחב חזרות ומשוב: מרכז המחול של מארק מוריס מרחב משותף

מנהלי מרכז המחול של מארק מוריס הבחינו כי אין הרבה הצלבות בין רקדנים מקצועיים שלקחו שיעורים לבין אלו שמשתמשים בחלל אימונים, והם רצו לעשות משהו בקשר לזה. הם גם ראו כיצד מרחב החזרות המסובסד נובע לעתים קרובות מהופעה הקרובה, ונעל את מי שלא נצרך ממרכיב חיוני זה של יצירת עבודה (בהתחשב ב אתגרים פיננסיים של להיות כוריאוגרף מתחיל). הם תכננו תוכנית שתתמודד עם שני הנושאים הללו - SharedSpace, עונה של הזדמנויות הופעה עם המשתתפים הזכאים גם לחלל אימון בעלות נמוכה במרכז המחול של מארק מוריס.

מרכז המחול של מארק מוריס

החלל המשותף של מארק מוריס למחול. צילום ביובולף שיהאן.

ג'סיקה פירסון, מנהלת תכניות למבוגרים במרכז המחול מארק מוריס, מתארת ​​כיצד עומד כאן על יתרון חשוב משמעותי נוסף - האפשרות לקבל משוב על עבודתו. היא מדגישה כיצד הזדמנויות הופעה יכולות להיות 'יקרות, תחרותיות ומתמקדות רק בז'אנר אחד של מחול.' זה יכול להיות בעייתי מכיוון שמשוב שמגיע מהזדמנויות כאלה הוא 'חלק מהותי בתהליך הכוריאוגרפי', טוען פירסון, והמשוב של גורמים מחוץ ל'רשת הישירה 'של האדם עוד יותר יקר. קהלי SharedSpace הם לרוב לא רקדנים ולא מכירים את מוסכמות הריקודים הקונצרטיים.

חברי קהל אלה 'מגיעים מרקעים וחוויות שונים ויכולים לצפות בעבודתם של כוריאוגרפים ללא ידיעה על מחשבותיהם, תהליךם או דפוסיהם', מסביר פירסון. לעתים קרובות הם מהססים לתת משוב, אך אווירה מסבירת פנים ומשוב מאחרים כמוהם נוכחים פותחים אותם לחלוק את חווית העבודה שלהם לפני זמן רב מדי, משתף פירסון. “החוויה הזו שונה מחדר מלא רקדנים המדברים על ריקוד. פעם אחר פעם, כוריאוגרפים מבטאים שסביבה ייחודית זו מועילה במיוחד, 'היא מוסיפה.

פירסון מסביר כיצד משתתפים פוטנציאליים מגישים בקשה לתיאור עבודתם ומדוע הם מבקשים משוב, ללא סרטון. הם יכולים להגיש בקשה לתאריך אחד או יותר בעונת ההצגות של SharedSpace פה . חמישה כוריאוגרפים נבחרים על ידי הגרלה לכל אירוע SharedSpace. מרכז המחול של מארק מוריס שוכר מנחה אחר לכל מופע. אדם זה 'מנחה את הדיון על ידי קביעת פרמטרים לשיחה, כמו גם הצבת שאלות בפני הקבוצה ושיתוף משוב משלהם' והוא 'אחראי על מעורבות כולם, כולל אמנים מתרגלים וחברי קהל חדשים לגמרי לרקוד', מסביר פירסון. מנחה זה פוגש את משתתפי התוכנית ביום האירוע, כאשר לכל המעורבים יש גישה למרחב החזרות.

פירסון מאפיין את ההצגות הללו כמגוונות מבחינה סגנונית, עם סגנונות ריקוד רבים ושונים המיוצגים. היא גם מתארת ​​את השימוש במוזיקה חיה באירועים אלה, שנובע מערכו של המרכז למחול של מוסיקה חיה כחיוני לריקוד.

עם הזדמנויות לכוריאוגרפים המתעוררים ולציבור הרחב לעסוק יותר באמנות המחול, התוכנית תואמת גם את האמונה של מארק מוריס ש'רקוד מיועד לכל אחד '. היא גם מציינת כמה משתתפים מגישים מועמדות לתוכנית בפעמים הבאות, כדי לקבל משוב על אותה עבודה כפי שהיא מתפתחת או על עבודה חדשה, מכיוון שהם מצאו את החוויה כה יקרה. בהמשך, היא מקווה לראות את התוכנית פורחת ומתרחבת (כמו למשל להציע מופע ומשוב לכוריאוגרפים של בני נוער).

# 3. לראות את העבודה של אחד ולראות את זה על הבמה: דיקסון פלייס תחת חשוף

כאשר אוצר המחול והמתלהב מדייג פוסט בניו יורק תפס את המושכות בתכנית ה- Under Exposed של דיקסון פלייס, זו הייתה הפתעה נעימה עבורו שהציעו לו את התפקיד. הוא היה מנוי וחבר קהל תכוף בעונת המקום. כאוצר, הוא רואה הרבה מאוד עבודה בעיר, הוא מעיד ומציין כוריאוגרפים שעבודתם מכה בו, מרגשת אותו, גורמת לו לחשוב. אם אמן כזה ישתלב במשימה של ה- Under Exposed 'להתמקד בכוריאוגרפים של מחול עכשווי מתפתחים, המתחדדים / מגדירים / מגדירים את סגנונותיהם הייחודיים', פוסט יזמין אותם להופיע. הוא מסביר שרוב האמנים הללו מבוססים בניו יורק, אך מדי פעם הוא יזמין אמן מאזור אחר או אפילו ממדינה אחרת. אחרים פונים באופן מקוון.

להקת המחול של ג'מאל ג'קסון בדיקסון פלייס

להקת המחול של ג'מאל ג'קסון בתחתונים החשופים של דיקסון פלייס.

'אנחנו מנסים לספק חשיפה לאנשים רק התחילו את הקריירה הכוריאוגרפית שלהם - בשנה ראשונה, שנייה או שלישית - ואלה אשר מסיבה כלשהי התקשו לפרוץ למקומות אחרים ', משתף פוסט. 'תמיד יש אמנים חדשים יותר שיכולים להשתמש בחשיפה, אף פעם לא חסר אנשים להציג בתוכנית', הוא מוסיף. חשיפה למגישים, לאוצרים וכדומה, כמו גם לקהל הרחב, היא יתרון חשוב כאן. עם זאת זה גם המפתח במסע של כוריאוגרף לראות את עבודותיהם על הבמה, עם ערכי הפקה מלאים. 'יש רק כל כך הרבה שאתה יכול לעשות באולפן - לראות משהו שהכנת מוגש על הבמה זה סיפור אחר לגמרי', מאשר פוסט.

חלק נוסף בקבלת עבודה על הבמה הוא ההזדמנות לבדיקה. פוסט אומר כי מבקר שמגיע לאחת מההצגות האלה לא כל כך נפוץ, והוא לא מזמין אותם. לעיתים, אמן מגיש יוכל לגרום לסוקר להגיע, ובמקרים אלה, סקרים מפרסמים את אלה שמציגים אם מקובל שמבקר יגיע לעבודות המוצגות בסדרה לעיתים קרובות עבודות מתבצעות, ולכן יש אמנים שמעדיפים שלא סוקר יראה אותם בשלב היצירה.

מבחינת הפרקטיות, זה יכול להיות קצת דשדוש לוגיסטי להכניס כוריאוגרפים מוזמנים ללילות בעונת התוכנית כשהם זמינים. פוסט משתף שהוא לא אצור עבודות לנושא ספציפי, בהתחשב באותם אתגרים עם זמינות. לפעמים עבודות בלילה של התוכנית משתלבות היטב כנושא, ובאחרות הן 'בכל המפה', הוא אומר - שיכול להיות מסקרן ומדהים בדרכו שלו. לפוסט יש כמה רעיונות לרישום נושאים לעונות הקרובות, עם זאת, כמו הזרקור של כוריאוגרפים אפרו-אמריקאים לחודש ההיסטוריה השחורה ורטרוספקטיבה של התוכנית בשנת 2021השנת יום השנה לפוסט אוצר תחת חשופים.

בשאלה מה עלול לקרות אצל אמנים לאחר הצגת עבודות בסדרה Under Exposed, פוסט טוען כי אין כאן שום עסקאות, אולם דברים מרגשים אכן קורים עבור מי שעשה זאת. 'אתה אף פעם לא יודע מתי אפשר להכות ניצוץ והדברים יכולים פשוט להמריא לאמן', הוא מאשר.

מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.

מומלץ עבורך

רשום פופולרי