תיאטרון מרכז קנדי אייזנהאואר, וושינגטון הבירה 12 באוקטובר 2016.
בשבוע שעבר שמחתי לראות את דורנס דאנס מבצע את עבודתו החדשה בערב, פרויקט הבלוז , בתיאטרון אייזנהאואר במרכז לאמנויות הבמה ג'ון פ. בתוכנית השתתפו המנהלת האמנותית ועמית מקארתור מישל דורנס, וכן חברה של שמונה רקדנים אחרים, כולל הכוריאוגרפים הנכבדים דריק ק 'גרנט ודורמשיה סומברי-אדוארדס. המוזיקה של טושי ראגון, כפי שהיא בוצעה על ידי ההרכב המרשים המכונה BIGLovely, סיפקה נוף קולני למופע, והעלתה כל דבר, החל מעיר עתיקה מיושנת וכלה בטונק צרוד צורב ולילה בודד של ירח. למרות שהיצירה הייתה מבנית אפיזודית, כל סצנה התגלתה בתחושת שמחה מוחשית, אפילו בעיצומה של מאבק, ששימשה כחוט המקשר בין רקדנים, מוזיקאים וקהל במהלך הערב.
ארבעת הנגנים של BIGLovely הועלו על במות המשקיפות על הרקדנים, ולא כל כך ליווי מוסיקלי אלא ככובשים שזימנו את רוח הזמן והמקום בהם התגוררו הרקדנים. עם אור כחול מעורפל המאיר את החלל, נדמה היה כי הנגנים מדברים את הרקדנים לקיומם כאשר חברת חמש נשים וארבעה גברים נכנסה ויצרה צליל כה עדין ועוצמתי עד שהוא מעורר הד של פעימות לב קולקטיביות.
דורנס דאנס, יחד עם טושי ראגון ו- BIGLovely ב'פרויקט הבלוז '. צילום כריסטופר דוגן.
הרקדנים היו לבושים בפלטה נטורליסטית רכה של ורודים, כחולים, לבנים, חומים וירוקים, כשהנשים לבושות בשמלות כותנה פשוטות והגברים לבושים במכנסיים, אפודים וכפתורי כפתורים. מראה הווינטאג ', בשילוב עם האיפוק בצלילת רגליהם ומכות העקב שלהם, העניקו לי תחושה של עם, שבמסע מהעבר הובא לכאן כדי לחלוק איתנו את סיפורם. נראה כי תחושה מוקדמת זו תוקפה כאשר המחול האמריקני והמסורות המוסיקליות השונות שנחקרו בתוכנית התגלגלו בסדר כרונולוגי בערך, והובילו את הקהל למסע מהעבר להווה. עם התפתחות רצף הפתיחה, הסאונד נעשה תוסס ושובב יותר עם תחושה של שיחה ערה המתפתחת בין הרקדנים והמוזיקה.
גיל לינה פוסדה
עד שכל זה התפתח ברובע עירוני לא כל כך מיושן, הקהל היה מכור, והיה כיף לשמוע את הקהל מתפרץ בקריאות ספונטניות, מחיאות כפיים ותנועה אוהדת לאורך כל שאר התוכנית. מבחינתי קטע זה של התוכנית היה אחד משיאי התוכנית, והזיכרון הביא אותי לחייך במשך ימים אחרי המופע. זו הייתה הפתעה כל כך טעימה לראות את הכנרת מאומנת הקלאסית ג'ולייט ג'ונס עולה לבמה בעקבים שחורים מלוטשים ואז פורצת לסוג של התעסקות Bluegrass שגדלתי לשמוע במולדתי קנטקי. בינתיים, שני רקדנים אפרו-אמריקאים החליקו את נעלי הברז ותפסו את מרכז הבמה עם ביטויים מלאי גוף שמזכירים את הריקוד המערבי באפריקה. במקביל, זוג לבן ירד מהבמה ובועלה מעלה קיר צליל הדומה למסורת הסתימה החזקה באזור Bluegrass, שם העליתי את הנוחות וההיכרות של אותם מקצבים הדהדו בי כל כך עמוק, עד שהעלה דמעות בעיניי. בהתחשב באקלים הפוליטי השנוי במחלוקת בו אנו חיים כיום, היה משהו מרפא להפליא בלראות גופים שחורים ולבנים מדברים בצורה כה ניסוחה ממסורות עממיות שונות אך קשורות זו לזו על אותה במה בלב בירת אומתנו. תחושת האחדות ורוח החגיגה בקרב הרקדנים על הבמה הייתה נצץ מעודד למה שאנחנו יכולים להיות כאומה.
מישל דורנס ב'פרויקט הבלוז 'של דורנס דאנס. צילום כריסטופר דוגן.
ככל שאווירת המסיבות דעכה, דורנס הצטרפה שוב לצוות השחקנים ונותרה במהרה לבדה בחלל רק עם השירה הרדופה של רייגון כדי לשמור על החברה שלה. סולו של דורנס ארוך, רזה ולכאורה מושפל, חתך את דמותה של אישה, אך לא הוכה, כשהיא מתחלפת בברזי ברכיים עדינים וכמעט ביישניים עם צלילים תזזיתיים יותר וגפיים מתנודדות. משהו בגיבנת כתפיה והצללים על שמלת הכותנה השחוקה שלה הזכיר לי את התמונות השחורות והלבנות של האמהות האפלצ'יות בתקופת השפל. דוראנס גדלה באזור המשולש בצפון קרוליינה, אז אולי התמונות האלה הן חלק מה- DNA האמנותי שלה כמו שהן חלק משלי, או אולי לעורר את התמונה הזאת לא היה מכוון. בכל מקרה, אהבתי את הרעיון שאחת מאותן התמונות השקטות קיבלה קול, קצב, קריאה משלה באמצעות הביצועים הרגישים והמרגשים של דורנס.
עד מהרה, שאר חברי החברה הופיעו שוב והעבירו שורה של הופעות משעשעות להפליא כאשר התוכנית עברה כמו מונטאז 'ממצב רוח אחד למשנהו. כאנסמבל, החברה עברה היטב יחד, מאוחדת על ידי דיוק הצליל שלהם והאנרגיה חסרת הגבולות לכאורה. אני נזכר במספר בלוזי כיפי במיוחד ובעל אנרגיה גבוהה שהיה בו את אותו קפיצה משותפת, בר-טונקי מצופה, תחושה מקפיצה שגרמה לכל החדר לרצות לקום ולרקוד. למעשה, בשורה הראשונה של התיאטרון עמדו כמה ילדים וקפצו לאורך רוב המופע. מספר בולט נוסף בתערוכה הציג את ההרכב בנעלי טניס צבעוניות בהירות שקופצות וסוחפות בסגנון jitterbug למנגינה מתנדנדת שהקשתה להישאר במושב שלך. די קינאתי בילדים ההם שרקדו באותה נקודה.
דורנס דאנס, יחד עם טושי ראגון ו- BIGLovely, ב'פרויקט הבלוז '. צילום כריסטופר דוגן.
החלק הבלתי נשכח ביותר בתערוכה, לעומת זאת, הגיע לקראת הסוף. לבושה בשמלת חרוזים לבנה ומתוקה, אגדת הברז דורמשיה סומברי-אדוארדס פיקדה על הבמה בעוצמה וברגש הגולמי של אישה בוגרת במשימה, ויצרה ניגודיות חדה עם הצללית הכמעט ילדותית שלה. ההופעה המדהימה שלה העלתה לי בראש את הדימוי ההוא של אליזבת אקפורד, אחת מ- Little Rock Nine, שנכנסת לבית הספר התיכון Little Rock Central במהלך התנועה לזכויות האזרח של שנות החמישים. מוקף במפגינים זועמים, לבש אקפורד חולצה לבנה חדה, חצאית עיגול ג'ינג'ים והבעה מתריסה בשלווה של אישה צעירה שרגילה מדי להתמודד עם שנאה באדישות מעושה. כשהקולות של ריגון לא הפסיקו להישמע קריאה לחופש, גם דורמשיה לבשה הבעה שקטה ונחושה בעודה ממשיכה לדפוק קצב עז ובלתי פוסק, שמנוקד על ידי עצירות פתאומיות וקשר עין מחודד עם הקהל. נראה שהיא שואלת, “אתה שומע את זה? אתה מבין אותי?' והקהל בהחלט היה איתה, מחא כפיים וצעק באהדה. נראה שהסולו שלה הביא אותנו לימינו, לתקופה שבה אנו שומעים דיווחים קבועים מדי על גברים ונשים שחורים שמתים בידי מי שאמור להגן עלינו. אולי זה לא בדיוק מה שהיא רקדה עליו, אבל הקריאה הנחושה שלה לחופש נראתה לי די קרובה לסימן.
באופן צפוי משהו, ההופעה הסתיימה בנימה אופטימית כשכל החברה חזרה למספר גדול אחד נוסף שהרגיש את תחושת הגמר המוכרת שלה. אבל לא ממש אכפת לי מהמחווה שבאופן בלתי נמנע. בזמן שהרקדנים פרפו את המקצבים המדבקים האחרונים של המופע, התפלאתי מגיוון המופיעים על הבמה והתענגתי לראות את כולם עוברים יחד בפעם האחרונה. עזבתי את התיאטרון במחשבה שאולי הייתי רוצה להיות טפח ולא בלרינה, כשהייתי ילדה קטנה אם הייתי רואה נשים שעולות לבמה ככה כשהייתי רקדנית צעירה ושואפת. דורנס דאנס והחברה המרשימה שלה מקווים להעניק השראה לדור הטפחים הבא לחלוק את סיפוריהם בבהירות ובעוצמה כזו.
מאת אנג'לה פוסטר של דאנס מודיע.
צילום (למעלה): דורנס דאנס, יחד עם טושי ראגון ו- BIGLovely, ב'פרויקט הבלוז '. צילום כריסטופר דוגן.
