חברת הובלות איים בסרט 'Kindred' של מיקי אולסן. צילום ביל פרסטה. ניופורט, להקת הבלט העכשווית של רוד איילנד, חברת הובלה איילנד (IMC), הייתה תמיד המצאה ותושייה ללא תיאטרון 'בסיסי' עקבי שהחברה ביצעה בחללים ממבצרים צבאיים ישנים ועד ספינות פיראטים ועד בתי ישיבות לשעבר של קוואקר. כאשר עולם הריקודים עומד בפני הצורך הקשה לבטל או לדחות את החזרות וההופעות, IMC החליטה להנגיש הופעות מסוימות בעבר לכל אחד ברשת בחינם. בשלושת השבועות הראשונים של אפריל, החברה הציעה מערך הופעות באוצר באתר האינטרנט שלה.
השם ריקוד גדול במקומות נהדרים מובן מאליו במקצת, אך עם זאת גם רומז לפסטיבל המחול הגדול של החברה הגדול בקיץ (כיום פסטיבל המחול של ניופורט). מטרת הפסטיבל הייתה לחבר אמני מחול וחובבים מרחבי צפון מזרח, ברחבי הארץ ובעולם - לשיתוף פעולה, תמיכה ועוד. הפסטיבל המקוון הנוכחי הזה יכול להשיג כמה מאותם מטרות משמעותיות בעידן ההתרחקות הגופנית המנדטת. בסוף שבוע אחד של הפסטיבל המקוון מוצגות הופעות של פסטיבל החברים הגדולים, בעוד שבסופי שבוע אחרים מוצגות הופעות של פרובידנס, אודיטוריום הווטריסטים של RI ופיטסבורג, תיאטרון ניו האזלט של הרשות הפלסטינית.
המנהל האמנותי של IMC מיקי אוהלסן קרובי משפחה יצא לדרך בסוף השבוע הראשון (צילום וידאו של ארוויד טומאקו), רקד בתיאטרון ניו האזלט של פיטסבורג. שני זרקורים עלו על שני רקדנים שונים, קייטי מורהד וגרגורי טינדל. הם התחילו לנוע במחווה ברורה, צורה וקו - תוך שימת דגש על מתח ואז להשתחרר עם נשימה. לא היה ברור אם הם מתראים או לא. בהתאם לצופה, העמימות הייתה יכולה להיות מפתה או שהיא יכולה להיות מתסכלת. כאשר הזרקורים נמוגו וכל הבמה הוארה, מבטי הרקדנים הבהירו אז שהם יכולים לראות זה את זה. טינדאל רקד למורהד כשהיא נשארה על הקרקע, מחווה לעברה ומתרחקת ממנה. היה תחושה אגדית קסומה בכל זה.
מורהיד התכרבל לתוך עצמה, כאילו בהגנה עצמית, ואז הגיע לגופה כל עוד הוא הסתובב. חשבתי על החמצת קשרים בין אנשים. בחירה זו חיזקה אפקט מלפני היצירה שהתחיל את הנושא ההוא של החיבורים שהוחמצו, כשהם פונים לכיוונים שונים ונראים כאילו הם פשוט מתגעגעים למבטים של זה לזה כשהם נראים מעלה או על במה. עם זאת היא קמה במהרה וקפצה לזרועותיו, והם חלקו חיבוק עדין. יחד עם זאת, מתח במוזיקה רמז שמשהו איים על הקשר שלהם. אוצר המילים התנועתי בעבודה עזר ליצור תחושת מתח זו בין חיבור למשהו שעשוי לאיים עליו.
כמו למשל עם Moorhead שמאריכות את הרגליים ארוכות ואז מסתלסלות לצורת גישה כפולה (שתי הברכיים כפופות), צורות מרחיבות וחופשיות זרמו למשהו מעוצב ומחווה יותר. ערבסקיות וזרועות מתנדנדות זו לצד זו דיברו על הכמיהה והושיטו קשרים שהחמיצו. בשלב מסוים יוניסון שלהם היה בקפיצה אבל ממש יחד בפנייה הבאה, מה שהופך את האיחוד כשהם קיבלו את זה יותר חזק. רגע בלתי נשכח החזיק את טינדל בזרועותיו של מורהד, כאילו התנדנד בו, דימוי של אכפתיות הורית או פשוט אנושית מאוד. שני הרקדנים, מערכת היחסים שלהם אפלטונית או רומנטית או של אחים או של הורה וילד, גילמו קשר שיכול להימשך בין שני אנשים גם כאשר אין להם קשר אחד לשני במרחב המילולי - אכן תיאור חזק ועדין. הם היו בני משפחה.
המנהלת האמנותית העממית של IMC, דניאל ג'נסט תַחְבּוּרָה היצירה השנייה בסוף השבוע הראשון של הופעות אוצרות, הייתה יצירה שיכולה לדבר בצורה מתוחכמת באופן דומה אל בני האדם בקהילה - מתח והרמוניה באופוזיציה להביא בסופו של דבר לאיזון. גם בולט בעבודה זו מתח והרמוניה משתנים בין איכויות המוסיקה לתנועה. העבודה התחילה ברקדנים שהלכו לעבר גיבוש, גוש ופונים אל הקהל - עימות. התאורה נמוכה, המוזיקה התחילה גם היא מאופקת - הם הגיעו נמוך עם רגליים ועברו מעט כל כך לחלל. המוזיקה (מאת אולפור ארנאלדס) שנבנתה בנפח ובעוצמה, דרמה ומסתורין שהולכת וגוברת תנועת הרקדנים הייתה עדיין קטנה, עדיין בתוך קינספירות הרקדנים.
הרקדנים עברו במהרה לקו אלכסוני הדוק והחלו להכות בפראות ובמרחב. הניתוק והבידוד הטבועים בתנועה זו עמדו בניגוד לאחדות קרבתם של הרקדנים בחלל. עם התפוצצות במוזיקה התפוצצו הרקדנים בתורם על פני הבמה התנועה הייתה אתלטית ורחבת ידיים, עם מחווה שהוקפצה כדי ליצור משהו לא ממש מוגדר אבל יפה. היה מתח ברור בין הפעולה הכאוסית המאורגנת לבין החיבור שעל הפרק, כמו רקדנים כאשר רקדנים ערכו מחדש תצורות כדי לנוע יחד בזוגות. בזוגות אלה הייתה עבודת שותפות מרשימה - כמו רקדנים שמאחורי בני זוגם נפתחים סביב זרועות המורחבות לצד, ומציעים תחושה של תמיכה מובנית.
שווי נקי של אריחים
תלבושות הטוניקות הפשוטות שלהם אפשרו לתנועתם להתמקד במרכז הבמה. להקות אור על פני הבמה הוסיפו את הפלא האסתטי, רקדנים נעים דרך האור והצל הזה. דואטים וסולו סימולטניים יצרו מספר סיפורים שונים על הבמה - והציעו אפשרויות אינסופיות נרטיביות המכילות המון סיפורים אנושיים. באחת מכמה משמרות אנרגטיות ברורות, תזוזה אנרגטית אחרת הייתה מחווה מבטאת שהעבירה את הרקדנים לחלק קבוצתי. זה הרגיש כאילו נמצא קהילה. לסיום העבודה הם חזרו לקו, מחווים זה לזה ואז פנו לקהל כדי לסמן לנו. הבחירה הזו הרגישה כמו קריאה אלינו, לשאול בעצמנו איך הסיפורים שלנו יתקיימו.
ההרכב האוצר של סוף השבוע השני כלל את אולסן האדמה מסתובבת. הכותרת מתורגמת מספרדית כ'האדמה מסתובבת '. ככזו, הייתה תחושה של ספירלה לאורך כל העבודה - החל עם תחילת העבודה של אנסמבל גדול שהסתובב פנימה והחוצה של גיבוש. תמונה בלתי נשכחת כאן הייתה זרועות ממעגל פנימי שמניפות מעבר למעגל חיצוני, כמו פרח. התלבושות (מבית איילין סטופ) היו בצבעי כחול ושחור כהה, בגזרות פשוטות ונקיות שהשלים את התנועה בהישג יד. זמן רב מדי, רוב האנסמבל פינה את הבמה ונשאר זוג.
נוצר דואט עם רמה גבוהה של תשוקה, עם כוח אך מתקפל לאיכות התנועה. גמישות הייתה בהישג יד. הצורות באמת הגבילו את גבולותיהן, עם יחס גבוה וכיפוף גב עמוק כמוטיבים. תנועות חדשניות כמו רגל שעוברת דרך הרגל השנייה כדי להסתיים בארבסק, תוך תמיכה של בן / בת זוג, היו מושכות את העין והעבירו מורכבות. חשבתי שצריך לרקוד קו דק בין תוצאות לא מושלמות. שני רקדנים נוספים נכנסו, מה שמאפשר אפשרויות רבות ויזואליות ואנרגטיות ופותח את החוויה המתוארת מעבר לזוג אחד. תמונה בולטת כאן הייתה הבלרינות שהסתובבו נמוך כששתי הרגליים כפופות בגישה, והזוגות היו מתארחים את הפיזיקה המורכבת כך שרצף התנועה הזה זרם בצורה חלקה.
קטע סיום החזיר את האנסמבל לריקוד וריאציות על ביטוי משכנע, כולל זינוק עם ברכיים כפופות ומתקדמות לסיבוב עם רגל אחת מורחבת לאורך ונמוך, קווים וספירלות משתלבים בנעימות אך מובחנים באופן מסקרן. לאורך כל הדרך, הציון (מאת קווין קלר) הוסיף דרמה נוספת לתחושת הספירלה של היצירה ולאווירה הרגשית של קטעי האנסמבל, הדואט והרביעייה. הדרמה הזו בהתחלה לא תפסה אותי, לא כל כך הבנתי את ההימור. אולם לקראת הסוף הבנתי פתאום את הדרמה העוצמתית - שניים לחוויה ייחודית של ארבעה אנשים שמתנגנת בזמן שהעולם סביבם מסתובב, כל האנשים סביבם עם סיפורים משלהם, הרחובות מלאים בשמחות ושברי לב שאינם נראים לעינינו. עיניים בלתי מזוינות. איכשהו, עם מיליון אפשרויות שהוסיפו, שני אנשים ושתי קבוצות של שני אנשים התכנסו בין מיליארדי בני אדם אחרים בדיוק כמוהם.
האור נחתך לפתע לסיום היצירה, ומשהו בי רצה סיום חלק בכדי לתת לדרמה להסתובב במלואו ולהיקשר בחבילה מסודרת. עם זאת, חיתוך מהיר הדגיש מראש כיצד סיפורים כאלה שמתנגנים מלבד מיליוני סיפורים אחרים על פני כדור הארץ יימשכו כל עוד כדור הארץ הזה מסתובב ואנחנו חיים עליו. אתר IMC כלל ציטוט פיוטי זה יחד עם מידע על התוכנית באתר: 'האדמה פנתה לקרב אותנו, היא הסתובבה על עצמה ובתוכנו, ולבסוף הצטרפה אלינו בחלום זה ...'. מטפורה וסיפור כה משמעותיים זמינים לנו באמצעות אמנות. חברות ריקודים כמו IMC עושות את שלהן כדי להבטיח שגם בזמן שאנחנו מתרחקים פיזית, אנו ממשיכים לקבל גישה אליו.
מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.
