יו ורקדנים. תמונה באדיבות יו ורקדנים. 92נדרחוב Y, ניו יורק, ניו יורק.
5 בינואר 2019.
מייקל קונלין ילוסטון
בני אדם תמיד רצו לעוף. רקדנים מצידם לומדים להגיע לזינוק, להגיע ו להיות ב בהתרסה של כוח הכבידה. האם הרעיון הזה של מעוף - וניגודו לאדמה - יכול להיות מספוא שימושי לאמנות? עבור הי רא יו, הרעיון הזה הוא לפחות להיות שם לפרשנות. בתור AIR 2018-2019 (אמן במגורים), יו הראה ארבעה יצירות שונות ב- 92נדרחוב Y כחלק משנת 2019 ועידת APAP , הכל עם תחושת מעוף וארקה - ורעיונות מצטלבים על זיכרון, דינמיקת כוח חברתית, לכידות קהילתית ועוד. התוכנית מתארת כיצד ל- Yoo יש זיכויים בינלאומיים להופעה, הוראה וכוריאוגרפיה, והקימה את חברת המחול המודרני בעיר ניו יורק, Yoo and Dancers.
היצירה הראשונה, 9 תנועות , התחיל עם שישה רקדנים בגוש. עם אקורדים שונים במוזיקה (Murcof, אוּטוֹפִּיָה , בעריכת יו), הם התחילו לעבור לצד, לחזית ומאחור - והכל יחד. אחדות זו נשברה כשהם התפזרו למקומות שונים על הבמה, בכמה גושים חדשים, ברמות שונות. הרמות המגוונות הללו, יחד עם הבדלים בהבעות הפנים ואיכות התנועה בין הגושים, בנו תחושה של דינמיקת כוח. התנועה הציגה גם שינויים ברמה ברורה בחלל, ועוברת ממצב דרך רלוונטי, כדי לחזור על כך בפירואט. סיבובים אחרים כללו קרבות, דבר שחיזק את התחושה של התרסה על כוח הכבידה - כל זאת עם הארקה נגדית בגוף.
מרתק היה גם איכות מחווה התואמת את תווי הסטקטו במוזיקה - איכות קטנה, עדינה ומהירה כמו של תנועות של ציפור: במבט, בבידוד, במהירות ובגודל התנועה. אולי זה היה מקרי, פשוט מעניין ובסגנון הכוריאוגרף, אבל אולי זה היה חיזוק לרעיון המעוף והארקה. התנועה תפסה תאוצה, יחד עם המוסיקה, והחלה למצוא עוד משחק עם מומנטום.
התנועה גם הפכה 'משוקללת' יותר, מקורקעת יותר ברצפה - ובכל זאת המעליות הללו, בניגוד לכוח המשיכה, עדיין היו נוכחות. גם ב'הצגה 'זו, תמונות מסוימות היו די ברורות ומדויקות. אחד בלתי נשכח במיוחד היה עם זוגות רקדנים שביצעו קרבות בכיוונים מנוגדים (סוטה ודרייר), תוך שהם רוכנים זה לזה - ובכך יוצרים קווים ארוכים ישרים בחלל. הרקדנים הציעו פרזות משכנעות אחרות ככל שהיצירה התקדמה, עם פיקוד ושכנוע.
יו ורקדנים. תמונה באדיבות יו ורקדנים.
מארק מייסר
עם זאת מעניין לחשוב מה חקר כמה אלמנטים אחרים יכול היה להביא ליצירה. האחת היא לעזוב לעתים קרובות יותר לרמות שבין נמוך מאוד לגבוה מאוד. כאחרת, הרקדנים נעו במערך מעגל לקראת סוף היצירה - דבר שעלול להביא להרמוניה נעימה ומסקרנת לחלקים אחרים ביצירה. אולי חקר זה לא יתאים לחזונו של יו, אולי לתחושת המעוף והארקה - אך עם זאת אלמנטים מעניינים שיש לקחת בחשבון.
העבודה הסתיימה בכך שרקדנים באותה רמה גבוהה נעים בעוצמה ובביטחון, גבוה מעל רקדנית אחרת הקרובה יותר למרכז הבמה, כורעים ומתכרבלים לתוך עצמה - מחייה את תחושת הכוח הדינמית הזו. מה שנראה היה נחוץ כאן היה הרעיון שגבוה או נמוך, לא-סתמי או הרמוני, כאשר יחידים אוספים חלקם ינסו להחזיק בכוח על אחרים, וחלקם יכירו.
היצירה השלישית, הסולו , הציגו סולנית (רבקה וולדן) ופסנתרנית חיה (בן וינטרוב). וולדן החלה בחוש חלומי, נלהב בתנועתה ובהתנהגותה הכללית - מזכירה את צילומי הריקוד של לויס גרינפילד. הבגד גוף הלבן שלה והטוטו הלבן הקצר שלה (בעיצובו של יו), המנוגדים לפסנתר השחור והמבריק, עוררו כולם בלט קלאסי עם טאץ 'ניאו-קלאסי - מלוטש, ראוי וברמה גבוהה. וולדן החל לעלות וליפול, מרפקים ומפרקים אחרים התחילו. באופן מדהים, תחושה אורגנית וחלקה כמשי של מחול עכשווי הייתה בתוך אוצר המילים התנועתי הקלאסי למדי.
וולדן הציע את כל התנועה הזו בנישואים מקסימים של כוח ורכות קלה. תאורת ענבר באלכסון גבוה, יצירת צללים מרובים, הוסיפה תחושת מסתורין לאותה איכות תנועה. היא התרחקה מהפסנתר, ובכל זאת נותרה קטע מהטוטו שלה. כשהיא שרשה את עצמה מהפסנתר, הטוטו נפרם. הייתה תחושה שהיא מאבדת משהו אבל גם צוברת איזושהי חופש. עם זאת, קשורה לפסנתר שהיא עדיין הייתה. למרות זאת, נראה שהיא מצאה כוח וחופש נוסף די מהר, באמצעות סמליות של מעוף. היא כרכה את קצוות הטוטו סביב זרועותיה, פורשת את מוטת כנפיה לרחבה ותיארה כנפיים.
היא עמדה ברמה גבוהה, גאה ובטוחה - מוכנה לטיסה, זה הרגיש כמו. היא מצאה תנועה חלקה אך קלאסית ברמות מגוונות, ולבסוף הסתיימה במרחב נמוך מקורקע. תחושה של כוחה הרך, לא משנה איך והיכן עמדה בחלל, הרגישה צלולה. אולם הרצון למצוא טיסה נותר. העבודה נראתה לי מושגת מבחינה אסתטית ומלאת משמעות נוקבת. אלמנט אחד שעשוי היה להוסיף לשני השיקולים הוא טווח גדול יותר של מהירות, במיוחד מהירויות איטיות יותר - מה שמעורר התבוננות והוספת עושר נוסף לתנועה שבמקום.
שתי קטעים אחרים במצגת AIR היו נושאים דומים. דרך משי הייתה שלישייה המעוררת את המסורת והזיכרון התרבותי הקוריאני של יו - עם תחושת מתח בין הישארות במסורת זו לבין מעבר לה. מוסיקה קוריאנית מסורתית (ביינג-קי וונג) דרך משי ) ולבוש (עם דפוסים המציעים אסתטיקה מודרנית יותר, מחופשת על ידי יו) עזרו ליצור נושא זה בצורה מאוד אווירתית ומשכנעת.
גיל ג'סיקה אולסון
מלא סגר את הלילה, עבודה ארוכה יותר מהאחרות ועם יותר רקדנים. בדיוק כמו עם 9 תנועות , הייתה תחושה ברורה של דינמיקה חברתית אך הרמונית יותר. תנועה בהשראת אלתור קשר והרמות שותפות אפשרו הארקה והתנגדות הארקה (מעוף) - תוך התאמה עם הנושא הכללי הזה במצגת של יו.
למרות שבוודאי עם אלמנטים בשלים לעידון ולחקירה נוספת, הצליח יו לעצב תנועה ותומכים באלמנטים אסתטיים כדי לדבר בעוצמה על מושג ההארקה והרצון למעוף, כמו גם על כמה רעיונות משמעותיים אחרים בקיום האנושי. המצגת הדגימה כיצד ריקוד יכול לתאר את האדם המולד באופן שבו מילים לפעמים אינן יכולות.
מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.
