צילום באדיבות להקת המחול OnStage. להקת המחול OnStage, מאלדן, מסצ'וסטס.
19 באוגוסט 2018.
ריקוד יכול לתאר באופן סמוי את ההשפעה האנושית של אירועים מסוימים בעולמנו. בשילוב עם אלמנטים טכניים יעילים, כגון קול-קול, הוא - כצורת אמנות שלמה - יכול לתאר את היקפו הרחב יותר של נושא בבהירות ושכנוע. תיאטרוני המחול של חיבורים (CDT) השיגו זאת בצורה משמעותית ב פרלוד ל: מים חמים מעל אגרופים מורמים , בוחנים שני מקרים של איומים על מים בטוחים ונקיים בימינו. מים הם החיים שגופנו מכיל יותר מהם מכל דבר אחר, ואנחנו לא יכולים לחיות בלעדיהם זמן רב. גם בשנים האחרונות, וכיום, כוחות מסחריים ופוליטיים איימו על זמינות מים מתוקים לקבוצות שוליות מסוימות.
צילום באדיבות להקת המחול OnStage.
ההופעה הציגה נושא זה של מים, התחברות לאנשים אמיתיים ולאנשים בקהילה, באמצעות הנפקה. ג'ני אוליבר, מייסדת CDT ומנהלת אמנותית, הסבירה בפני חברי הקהל כיצד הנפקה היא הצדעה לקהילה ולאבותיה של הקהילה. היא הובילה את התהליך הטקסי, בו חברי הקהל קראו בשמות אבותיהם ואוליבר היה שופך מעט מים מכד לקערה (שבידי רקדנית פלוגה) כשכל שם נקרא. זו הרגישה כמו דרך נפלאה לשתף את חברי הקהל בהופעה - לגרום לה להרגיש רגשית מבחינה גופנית - כבר מההתחלה. אוליבר גם הגדיר כיצד העבודה מתמקדת במעשה המחאה, שהוא 'סביבנו בימינו'.
הריקודים החלו בסולו מהמם של פרידיאן צ'וקואה. לתנועה היה בסיס בריקוד האפריקאי המסורתי, שהיה אז מתובל בנטיות ריקוד עכשוויות - רגליים מכופפות, רצפות ופניות שורשיות בטכניקת בלט. עמדות מקבילות à la seconde וריאות היו נפוצות. תנועה בולטת הייתה מעגל של פלג גוף עליון יחד עם אמות הידיים, התזמון והאיכות יחד שהפכו אותו לבלתי נשכח באמת. נראה שלצ'וקואה יש ניידות בעמוד השדרה של נחש - חלק וגמיש בצורה בלתי אפשרית.
שני רקדנים, סטייסי באדג'ט ג'וניור ונדוביוסי אופוגבו, הצטרפו. התנועה נעשתה איטית יותר ומחוותית אך עדיין הייתה עסיסית. משהו בי רצה שהקטע הזה יהיה ארוך יותר, כך שיהיה לו יותר זמן לנשום ולבשר את עצמו. רקדנים נוספים הצטרפו, והקול נשמע - נשמע כמו שדרני חדשות או מספרים תיעודיים, והסבירו את המחלוקת סביב הרוק העומד. רקדנים המשיכו לנוע בדרכים רחבות ידיים וחדשניות.
צילום באדיבות להקת המחול OnStage.
לתנועה של אוליבר בסיס ניתן להבחין בטכניקה של הורטון, אך היא הופכת את הכוריאוגרפיה מאותו בסיס לאסתטיקה המדהימה והבלתי נשכחת שלה. עד מהרה רקדה סולו. המבט הממוקד של אוליבר נראה בלתי מעורער כשהיא עוברת באופן דינמי בין פנים, מקומות בחלל ורמות בחלל. רקדנים שנותרו דוממים מאחוריה החלו לנוע איתה.
ג'קי בראש בפייסבוק
הם נעו ביחד במשך זמן מה, עם קווים ברורים וצורות מרחיבות - בגופים ובצורה. קולות משמע של אישה אינדיאנית תיארו כיצד האדמה בסטנד רוק הייתה 'אדמת אמנה שהבטחתם שלא תקחו.' הבטן שלי התהפכה לפתע. הקשר היסטורי נוסף על חוזים אלה נבע מהסברה בקטע אחר, שתיאר זמנים אחרים בעבר בהם הופרו האמנות.
לתנועה היו אלמנטים מסחררים, עם הליכות וסיבובים ובידוד הירכיים. רקדנים לבשו צהוב תוסס. דואט של אוליבר ואמנדה ג'ונס החל, אחד אוליבר המצמרר והמכה עבר באלכסון על הבמה, רק כדי לעצור את ג'ונס בפינה השמאלית במדרגה, חלק מגופה נתפס. בהירות שטופת שמש - לפחות זו הקיימת עבור חלק מהמעורבים - יכולה להיות זמנית רק באקלים זה. חסימת דרכה זו הייתה דרך חזקה מבחינה חזותית לסמן כוח ודיכוי באמצעות תנועה. קטעים מסקרנים נוספים כללו דואט כפול - שני זוגות פרטנרים - לבושים בצבעי לבן וכחול, צבעים בהירים יותר מסמנים אולי טוהר.
תחושת עלייה ונפילה בתנועה, כמו גלים, הייתה ברורה. לקראת הסוף הם עמדו בתור, אוחזים ידיים ומשכו לעבר הבמה ימינה - קהילה אך אחת עם מתח. רקדן אחד התנתק לבסוף מהקו במשיכה, ואחרים הלכו בעקבותיו. התרחשו עוד כמה קטעים, עד שקטע הרכבים רב עוצמה סיים את המעשה. קצב ברור ומסונכרן בתנועה הביא למחיאת כפיים ברצפה לקראת הסוף - ואז נפל כשהמוזיקה נחתכה. זה הרגיש כאילו זה מגלם את תחושת התשישות שרק הרקדנים חשו! התנועה הייתה אתלטית וטכנית אך גם נלהבת וקרביים.
צילום באדיבות להקת המחול OnStage.
המערכה השנייה החלה באופן דומה בסולו מצ'וקואה, עם תערובת מדהימה של שחרור ושליטה. קפיצות התקדמו לדיפוסים מבוקרים יותר, ללימודי תנועה יותר מונחים רגשיים. 'חופש, חופש, חופש!' הציון שר. רקדנים עמדו מאחור כאילו היו עדים. בדג'ט ג'וניור רקד סולו הבא, תוך שימוש בגובהו ומוטת כנפיו כדי להרחיב יפה בריקודים שלו. רקדנים בלבן חזרו, נעים לאט בתנוחות.
Voiceover חזר לתאר את משבר המים של פלינט, מישיגן, בדיוק כפי שהיה עם המצב בסטנדינג רוק במערכה הראשונה. התנועה תפסה מהירות ועוצמה באיכותם, כאשר שלוש רקדניות עבדו יחד בצורה הרמונית ואינטואיטיבית. מבנים שניים לאחד, בתצורות ותזמון, היו ברורים ובנויים היטב. רקדן אחד נע גבוה ואילו האחרים רקדו במרחב נמוך יותר, ובנו למשל מתח מרחבי ומסמנים דינמיקת כוח. שיחה ותגובה התרחשו בתזמון, העברת אנרגיה והתמקדות הלוך ושוב בין סולן לדואט.
התזמון של האיחוד הגיע שוב, והביא פרזנות בעלות המצאה בלתי נשכחת. רקדנים הושיטו יד עם יד אחת כדי לתפוס את פרק כף היד של היד השנייה כדי לולאה את זה מאחורי הראש. עבודת מחווה כזו השתלבה בתנועה מקודדת יותר כמו קפיצות גישה. בשלב מסוים, זה הרגיש כאילו תנועה טכנית מקודדת הכריעה את המחווה והרגשית בעוצמה, וחלק ממני רצה להחזיר את האיזון הזה. אולי למשמעות הזו הייתה משמעות שלא קלטתי.
דואט של אופוגבו ובדג'ט ג'וניור עקב אחר החלק הזה, והדגים את האיכויות הטובות ביותר של הכוריאוגרפיה של אוליבר - נועז וממציא בתזמון ובעיצוב, לבבי ונלהב. הרקדנים עברו פנימה והחוצה מתזמון אחד. הפיכות בגישה של דררי הובילו לעבודת רגליים מהירה. ידיו של רקדן אחד לחצו לחזהו, ואז הושיטו ידיים ליפול קדימה כמו גופו. הרקדן השני העיף את זרועותיו במעגל תקורה בסיבוב.
מדריך כנסים
צילום באדיבות להקת המחול OnStage.
התנועה הייתה מעודנת, אך עם זאת הייתה בה גסות של עוצמה. שלושה רקדנים הצטרפו ויצרו קבוצה חזקה של חמישה רקדנים. שניים רקדו בקצה החיצוני, ומסגרו את שלושת הרקדנים קרוב יותר לבמה המרכזית. עוד נשמע קול קול, עדות קורעת לב של תושבי פלינט נאלצה לשלם תעריפים גבוהים עבור מים רעילים לצריכה. שוב, הבטן שלי עשתה אחורה. השילוב בין קול לתנועה הפך את משבר המים בפלינט למטריד מבחינתי.
קטעים אחרים שנבנו היטב החלו עד שלב אחרון עלה לבמה. אלקטרוניקה חדורה למקצב המוזיקה האפריקאית המסורתית בליווי תנועה נמרצת בלהט. תלבושות אדומות ושחורות תמכו בתנועה ובמוזיקה זו. מדרגות נסיעה דמויי גלידה נשא את הרקדנים בתצורות של חצי מעגל. לאחר מכן הם נעו בשורות, עם עבודות ניסוח נועזות ומודגשות חזק.
הם הסתיימו באגרופים מורמים, סימן למחאה. התרגשתי, הזדהותי נקראה, ואני חייב לדמיין שחברי קהל רבים הרגישו אותו דבר. זה יכול להיות הכוח של כוריאוגרפיה מתחשבת, ריקודים מיומנים, אלמנטים טכניים מורכבים היטב וסוגיה חשובה שיש להפנות אליה תשומת לב - הכל ביחד. ההופעה הבהירה שאמנות חשובה בעולם של עוולות רבות, אך גם לאנשים שחשוב להם.
מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.
