ווייד וולטאל - רוקד בעידן Balanchine & Nureyev

רקדנית בלט גברית

רקדנית בלט גברית לשעבר ומורה הישג בהווה נזכרת בריקודים בעידן בלנצ'ין, נורייב וגדולים אחרים.



רבים מאמינים שתור הזהב של היסטוריית הבלט האמריקאית הוא כאשר ג'ורג 'בלנצ'ין עמד בראש הבלט של העיר ניו יורק מסוף שנות הארבעים ועד תחילת שנות השמונים. בערך באותה תקופה, רודולף נורייב כבש את אירופה בסערה, וחברות קלאסיות רבות הרחיבו את תחומי העניין שלהן והחלו לחקור את המחול המודרני. רקדן אחד שזוכר היטב את התקופה הייחודית הזו הוא ווייד וולטאל, כיום המנהל האמנותי של תיאטרון הבלט גווינט בג'ורג'יה.



רקדנית בלט גברית

תמונה באדיבות ווייד וולטל.

וולטאל יכול להיזכר באופן אישי בתקופה הדינמית הזו - 'באמת אחת מנקודות השיא של ההיסטוריה של המחול', הוא אומר - כשהוא היה בקו הקדמי ורקד עם חברות מרכזיות באירופה ובארה'ב, מהבלט הלאומי ההולנדי ועד הבלט הצפון מערבי של האוקיאנוס השקט . כשנשאל כיצד התחיל לרקוד ומה עורר את תשוקתו לתנועה, הוא נזכר בשנות העשרה שלו בטקסס.

'חבר של האחיות שלי שרצה ילד לרסיטל שלה הכיר לי לרקוד', הוא אומר. 'הלכתי ועשיתי את הרסיטל, והמורה אמר, 'יש לך כמות עצומה של כישרון בזה ואתה צריך ללכת רחוק יותר.''



אז, בגיל 18, הוא החל לרקוד והתקבל זמן קצר לאחר מכן להתאמן בבית הספר לבלט אמריקאי (SAB) בניו יורק במסגרת מלגת קרן פורד. 'זה פשוט שונה כשאתה מתחיל מאוחר', מסביר וולטאל. 'יש לך כונן כל כך שונה מכולם. רק אמרתי, 'אני אהיה רקדנית', והייתי מוכנה לקרות. לקחתי שיעורים מכל המורים האלה בניו יורק, למרות שלא הייתי אמור לעשות זאת. לקחתי את השיעורים שלי ב- SAB כמובן, אבל אז לקחתי שיעורים גם בכל מקום אחר - בג'ופרי, בתיאטרון הבלט האמריקאי, עם כל המורים המקומיים בקרנגי הול. '

לאחר ארבעה סמסטרים בלבד ב- SAB הוזמן וולטאל להצטרף לבלט הלאומי ההולנדי כסולן. הבמאי, רודי ואן דנציג, בחר אותו ביד.

בהגותו של הזמן הזה אומר וולטאל, 'הייתי שם שבע שנים, ומתוך כך הלכתי גם שנה להיות האמן האורח הראשי של תושבי הבלט הלאומי של ספרד תחת ויקטור אולאט.'



הוא נזכר שההופעה המקצועית הראשונה שלו הייתה דווקא עם האגדה שערק הסובייטי רודולף נורייב. זה היה פס דה-דוקס שנקרא מפוצץ ברוח העדינה , כוריאוגרפיה מאת ואן דנציג. מדברים על הפחדה!

רקדנית בלט גברית קופצת

תמונה באדיבות ווייד וולטל.

בזמן שהותו באמסטרדם, הוא ביצע רפרטואר מגוון ביותר, כולל יצירות של כמה מבכירי הכוריאוגרפים בעולם. 'עשינו כל כך הרבה שם', הוא משתף. 'היו לנו שלושה כוריאוגרפים פנימיים. כל הזמן הופענו. ”

וולטאל חזר לארה'ב בשנת 1982 כמנהל בלט צפון מערב האוקיאנוס השקט (PNB) בהנחיית קנט סטואל ופרנסיה ראסל. הוא היה הרקדדן המוביל בפעם הראשונה שהחברה סיירה בלוס אנג'לס, ונקובר, סן פרנסיסקו, ניו יורק ומרכז קנדי. הוא היה גם הזכר הראשי בגרסה הקולנועית לסרט סטוול / סנדק / בלארד, מפצח האגוזים: סרט הקולנוע .

בסך הכל, וולטאל רקד במשך 15 שנה לפני שפרש לגמלאות. הוא מפטר סיפור אחר סיפור - ואן דנציג יוצר עליו בלט בהולנד בביקור בדירתו של פרדריק אשטון בלונדון ששהה בביתו של נורייב בדרום צרפת ופוגש אישים שונים של הבלט המלכותי, כמו גם את ג'ון נומייר. הוא הופיע עם אמנים כמו אלכסנדר גודאנוב, וויין איגלינג, מרל פארקה, לסלי קולייר וקארין קיין, ובערים כולל פריז, רומא, טורונטו, ניו יורק, סן פרנסיסקו, לוס אנג'לס, ג'קרטה והונג קונג.


סוזן לוצ'י גיל גובה ומשקל

הוא סייר עם נורייב כמה פעמים. הוא נזכר, 'הראשון היה אירופי. נסענו למספר ערים בשוויץ, אוסטריה וגרמניה. ואז עשינו עוד אחד שבו נסענו לאמריקה. זה היה סיור נהדר! היינו באמריקה שישה שבועות, סיירנו בשיקגו, סנט לואיס וסן פרנסיסקו והתארחנו במלונות מהשורה הראשונה. ואז עשינו איתו עונה בניו יורק פעמיים נפרדות ונסענו לקנדה בפעם אחרת. '

רודולף נורייב בסיור בבר

ווייד וולטאל, ימין קיצוני, עם רודולף נורייב, במרכז, בחימום ברים בסיבוב הופעות בצפון אמריקה. תמונה באדיבות ווייד וולטל.

בחלק מהמופעים הללו הגיעו עד 12,000 משתתפים! 'הם היו קהלים גדולים ותמיד אזלו,' אומר וולטהם. 'עשינו שני בלטים שונים מלבד Corsair ו אפולו . '


כמה גבוה צ'י מקברייד

כשנשאל את מי הוא רואה כשותפיו הטובים ביותר לריקוד, וולטאל מזכיר את ולרי ולנטיין בבלט הלאומי ההולנדי ואת דבורה הדלי ב- PNB. לדבריו, היה מיומן במיוחד בשותפות. 'הייתי שותף להרבה מהבנות כי יכולתי לעשות את זה', הוא מוסיף. 'אחד נמוך, אחד באמצע, אחד גבוה, בסדר אחרי השני.'

לדבריו, היצירה המועדפת עליו שהוא ביצע הייתה אגם הברבורים . 'זה נשמע קלישאתי, אבל אני באמת חושב שזה החלק שהכי אהבתי - מהמון סיבות למעשה', משתף וולטאל. 'זה היה ערב מורחב, זה היה דמות, הייתה בו הרבה הרגשה, אבל גם טכניקה. אני חושב שהבלט הזה היה נקודת השיא בקריירה שלי ב- PNB, אם כי היו הרבה חלקים אחרים שאהבתי ספקטר השושנה , פרדריק אשטון חלום ליל קיץ , ג'יזל וכל עבודות Balanchine. תמיד אהבתי את אלה כי הם הרגישו טוב. ”

בקריירה שלו, וולטאל מספר שהוא ביצע 26 בלטים שונים של Balanchine, מ סֶרֶנָדָה ל קונצרט בארוק ל ארבעת הטמפרמנטים . למען האמת, הוא נזכר בזיכרון מוקדם של בלנצ'ין כשהיה סטודנט ב- SAB.

'ניגשתי לבלנצ'ין באולם בבית הספר, דבר שאף אחד מעולם לא עשה, ואמרתי,' אני מתבגר עכשיו. אני צריך להיות בחברה '', הוא זוכר. 'הוא הביט בי כאילו הוא מופתע, אבל הוא אמר, 'אה, אתה יודע, יקירתי, כשאנחנו חוזרים ממרכז קנדי ​​אתה יכול לבוא לקחת שיעורי חברה.' הוא הביט בי, וזה היה אחד רק פעמים שאני זוכר שהייתי אדום לגמרי בפנים. זה היה כאילו הוא ידע רק כשהסתכל עלי מה החיים שלי הולכים להיות, איך אני הולך לעשות בקריירת הריקודים שלי. אתה יכול פשוט לראות את זה. הייתה לו נוכחות חזקה ביותר של כל מי שפגשתי בחיי. הוא גאון, והבלטים שלו הם גאונים. '

בלט הצפון מערבי של האוקיאנוס השקט

ווייד וולטאל, משמאל, ב- PNB. תמונה באדיבות וולטל.

כמדריך לימד וולטאל ב- PNB, בלט אוסטין, בלט הונג קונג, בלט וושינגטון ותיאטרון המחול בסן אנטוניו. לאחר פרישתו מהבמה, קיבל תואר בהצטיינות בחינוך למחול מאוניברסיטת וושינגטון ועזר ליצור ולפתח את בלט העיר אוורגרין ליד סיאטל. כעת הוא מנהל את תיאטרון הבלט של גווינט במטרו אטלנטה.

'יש לי רקדנים שהכשרתי שעברו קריירה מקצועית', הוא אומר. 'יש לי רקדנים שנמצאים עכשיו ב- PNB, תיאטרון הבלט של אורגון, בלט סן פרנסיסקו, תיאטרון הבלט של פיטסבורג, ריצ'מונד בלט, סטודנט בנסיעה מלאה לג'וליארד ועוד אחד בברודווי עכשיו.'

כשנשאל מה צריך להיות מנהל אמנותי, הוא מסביר, 'יש מזג הכרחי. יש הרבה אחריות מעל להיות רק אומן. כדי להצליח באמת, אתה צריך להיות גם פרגמטי משהו. אני חושב שזה נדיר, אבל אידיאלי, למצוא מישהו שהוא גם אמנותי וגם עסקי. זה קורה, אך לעיתים רחוקות. '

בהשתקפות על חייו של וולטאל, מדהים לשמוע כיצד שחיין תחרותי אחד בגיל ההתבגרות הצליח להפוך אותו לרקדן מקצועי תוך שלוש שנים. הוא התאמן בבית הספר הטוב ביותר תחת המפורסם 'מר. ב ''ורקד עם הכוריאוגרפים והאמנים המובילים בעולם.

תיאטרון הבלט של גווינט

Wade Walthall החזרה המובילה לתיאטרון הבלט של גווינט. צילום ריצ'רד קלמס.

כשנשאל מה לדעתו השתנה בעולם הריקודים מאז שפרש, הוא מצהיר בחריפות: 'זהו עידן הרקדן ולא עידן היוצר.' כשהוא רקד, זה היה יותר על הכוריאוגרפיה ועל מה שנוצר. כעת, הוא מציין כי נראה שרקדנים בודדים הם אלה שנמצאים באור הזרקורים, ולא הרקדנים.

הוא ממליץ לרקדנים שאפתנים לעבוד קשה ולמצוא את הקול שלהם. 'אתה צריך למצוא את החריץ הספציפי שלך,' הוא אומר. הוא גם ממליץ לרקדנים לדעת לאן הם הולכים, מה החזון שלהם. הוא מתייחס לביטוי 'לאן שאתה הולך, שם אתה נמצא.' הוא מקווה שרקדנים וחברות יתמקדו בתנועה שהיא יותר 'מוכוונת איכות' מאשר 'מכוונת כמותית'. אחרי הכל, זו אחת הסיבות שתור הזהב של היסטוריית הבלט היה כל כך 'זהוב'.

למידע נוסף על ווייד וולטאל או תיאטרון הבלט של גווינט, בקרו www.gwinnettballet.org .

מאת צ'לסי תומאס ממחול האינפורמה.

צילום (למעלה): ווייד וולטאל צעיר בסיור עם רודולף נורייב באמריקה. צילום: צ'לסי תומאס.

מומלץ עבורך

רשום פופולרי