להקת ורטיגו. צילום: מייקה שולץ. 'ניסיתי לעזור לנשים האלה לנווט בשלב הבא בקריירה שלהן, ואז זה התחיל', נזכרת אלויסיה גבר. 'אמרתי,' אתה יודע מה? אין שום סיבה שלא נוכל לעשות זאת בעצמנו. ''
אלויסיה גבר.
Gavre הוא יליד סן פרנסיסקו ומופיע בקרקס מ- L.A. עם קורות חיים מרשימים שכולל הופעה עם קרקס משפחת Pickle ו- Cirque du Soleil. לאחר 20 שנות קריירה, היא ובן זוגה, רקס קמפויס, הקימו חברת טרק ורטיגו משלהם, וכן את חברת המלווה שלה Cirque School, התומכת באימון קרקס 'לכל אחד ובכל גוף'. להקת ורטיגו תביא את עבודתה האחרונה, ציורים ,לפסטיבל האמנויות הבינלאומי בסן פרנסיסקו ביוני הקרוב.
גאברה גדלה ברובע המיסיון של סן פרנסיסקו, שם בגיל שמונה החלה להתאמן בקרקס המשפחתי החמוץ. בגיל 14 היא החליטה שאימון קרקס הוא התערובת המושלמת של אתגר פיזי, יופי, חסד ונטילת סיכונים, ללא תחרות. היא נהנתה מהאמון והשוויון של האמנות. עם הקרקס, 'היה כל כך ברור שאתה עומד על כתפיהם של אנשים, אתה תופס, אתה טס, אין מקום לתחרות', היא אומרת. 'באמת נמשכתי למהות הזאת והיא נשארה איתי 20 שנה אחר כך כשהייתי יוצרת בעצמי.'
tana mongeau stalker אינסטגרם
המשמעות של עבודת צוות הניעה אותה לאורך הקריירה שלה, ועזרה לה לנסוע ברחבי הארץ עם סירק דו סוליי, ואף להפוך למומחית למניעת ופציעות של החברה. כעת, כאשר היא מנהלת חברה משלה, היא מסוגלת לקחת צעד אחד קדימה את מחויבותה כלפי אמנים על ידי שכירה תכופה של הופעותיה לאחר החוזה לעבודה כמאמנות בבית הספר סירק.
'אני אמצא מישהו ללהק בלהקת ורטיגו, וסביר להניח שאשאיר אותם מועסקים', מסביר גבר. 'כידוע, תעשיית האמנויות יכולה להיות קשה מאוד עבורנו להישאר מועסקים באופן מלא. הכל פרילנסר ויכול להיות מאוד מהודק, כאוטי ולחץ עבור אמנים צעירים. '
להקת ורטיגו ב'טבלאות '. צילום: מייקה שולץ.
כדי לעזור להנחות שחקנים בתקופות אלה, גאברה משמש גם כמנטור של אמנים שמנסים להבין את הצעדים הבאים בקריירה שלהם. תוך כדי הליווי הבחין גבר במגמה. 'הרגשתי, במיוחד לגבי הנשים, אשמה מאוד במה שהיה זמין שם,' היא משתפת. 'הייתי כמו, 'וואו, מעולם לא הייתי צריך לעבור את זה.' עליתי מדור שבו כולנו היינו זהים באופן ייחודי, מבחינה מגדרית. כמובן, הגברים לעיתים קרובות חזקים יותר או חזקים יותר והם היו הבסיסים, אבל מעולם לא הרגשתי מינית. מעולם לא הרגשתי שאני צריך להיות בבגד נוצץ מסוים שמראה יותר עור ממה שרציתי, וזה נראה כאילו בעידן הזה התחלנו להתקדם לכיוון הזה והבנתי שזה לא יושב איתי. '
ביוגרפיה של קית' ליברטאל
תחושה זו הציבה את גאברה ואת להקת ורטיגו למסע של שנתיים וחצי לחקור את המכשולים העומדים בפני נשים. התהליך שלו פגע בגאווה ובכל הצוות הנשי. 'המשכתי לתת לעצמי מגבלות מכל סיבה שהיא', היא אומרת. 'לדעת כמה קשה לסייר עם מופעים, לדעת מגבלות עלות, כל הסוג הזה התמזג בעובדה שרציתי שתהיה לי רק חמש נשים ורציתי שכולן יוכלו לבצע מופע של 65 דקות, שמשמעותו כולם היו צריכים להגיע מרקע ייחודי להפליא כדי שכולם יוכלו לתרום משהו בנפרד ואז ליצור טכניקת תנועה משלנו בתוך המיומנות הייחודית ביותר שיש לכל פרט. '
עבור הרקדנים, הספקות והמגבלות נבעו מהציפיות שלהם אחד לשני, 'תמיד היינו חושבים, 'זה שמשקלו 90 ק'ג ומתחת לחמישה מטרים לא יוכל לעשות זאת', ובכל זאת היא עושה זאת,' אומר גאבר. 'זה אני כיוצרת פמיניסטית שמגבירה אותה את המגבלה הזו, אז המשכנו לתפוס את עצמנו באומרנו, 'אני לא יכולה לסמוך עליך, אני 130 קילו איך אתה מחזיק אותי?' זה היה כמו 'אנחנו הולכים להבין את זה כי זה בדיוק מה שמדובר ב. אנחנו לא יכולים להגביל את עצמנו למה שהפוטנציאל האמיתי שלנו יכול להיות. ''
כאשר בן זוגו של גבר קמפווי היה עד לכך בתהליך, הוא הציג מגבלה פיזית - תיבות - כסמל לספקות שאנו מעמידים כלפי עצמנו ואחרים. 'אם אנו ממשיכים לתת את המגבלות הפיזיות האלה, [הקופסאות] הן באמת המטאפורה של מה שאנחנו מרגישים, פעמים רבות מה שנשים צריכות לעבור', מסביר גאברה. 'אני אגיד בחברה, אבל לעתים קרובות נשים עושות את זה לעצמן. שמנו את המגבלות על עצמנו. לאחר שיש רקדנים, אקרובטים ועושי קונצרטים אין את קומת הבמה להרגיש בנוח. מה שהתחיל לקרות היה כמות מדהימה של תגליות, בהן כל אדם התכבד בניווט משלו לעשות את המסע הזה ולכבד את עצמו. לא מרגישים שהם מוגבלים בכלל אבל בעצם כשהם מתמידים נגד המצוקה, זה הזמן שהם באמת בבית עם עצמם, וכל תהליך ההצגה והיצירה חובק את זה. '
ריקוד חברות הובלות
להקת ורטיגו ב'טבלאות '. צילום מישל שיירס.
באשר לביצועים של ציורים , Gavre אומר שזה לא דומה לשום מופע קרקס אחר שראית. 'כל המעשים האוויריים נראים בצורה מתפשרת, והחישוקים צפים מעל הקופסאות ברגל אחת', היא מפרטת. 'מכיוון שהאוויריסטים האלה מנסים לנווט בתיבה, זה מפחיד להפליא. הם רגילים שיש חופש, וכל החופש הזה נלקח. מה שקורה הוא שהריגוש והיכולת לרתום את הפיזיות שלהם לעקור אותו מאפשרים לעין הוויזואלית להציג את מעשי הקרקס המסורתיים בצורה כל כך שונה שהיא באמת הופכת לאמנות ביצוע, אמנות תנועה. זה מוריד את זה ממה שאנחנו תופסים כקרקס. '
מה שהתחיל בחקר האתגרים שעומדות בפני נשים התפתח למשהו הרבה יותר משמעותי עבור האמנים. 'מה שזה הפך למשהו זה משהו הרבה יותר גדול ומספק הרבה יותר לעצמי, לנשים ולקהלים שרואים את זה', אומר גבר. 'זה באמת דוחף ומעודד את הקהל לכבד את המסעות האישיים שלהם בחיים ולא לאפשר לעצמנו להרגיש מוגבלים על ידי לחצים המופעלים על משפחותינו, על עצמנו ועל ילדינו. אני מקווה שזו השראה מדהימה. '
המופע הזה היווה גם מסע מעורר השראה עבור גאבר, שאומר, 'זה רגע מאוד פורה עבורי להביא את המופע הזה לסן פרנסיסקו. עבדתי על הרבה סוגים אחרים של מופעים, קשקשים של מופעים, וזה זה שאני הכי גאה בו, ומרגיש שיש בו את הפוטנציאל הרב ביותר לעורר קהל. להביא את המופע הזה לעיר הולדתי ולהיות אסיר תודה על כך שסן פרנסיסקו היא שהציעה לי את ההזדמנות הזו בגיל שמונה, להתאמן באמנויות הקרקס ... לחזור ולכבד את הרגישות של העיר זה יוצא מן הכלל. ”
בלט ibc
אתה יכול להיות עד לביצועים המעצימים והדינמיים של ציורים בפסטיבל האמנויות הבינלאומי בסן פרנסיסקו לרגל יומיים שישי, 1 ביוני, ושבת, 2 ביוני. למידע נוסף בקרו www.sfiaf.org .
מאת צ'לסי זיבולסקי מ דאנס מודיע.
