רוברט קלייננדורסט ואלכס קלייטון ב'ארדן קורט 'של פול טיילור. צילום פול ב 'גוד. כשאתה חושב על ריקוד, מה עולה מיד בראשך? עבור חלקם זו אומנות בתוך התנועה שמבוצעת. עבור אחרים, זה בריחה מהעולם האמיתי ומנסיונות ותלאות של חיי היומיום. למחול יש את הכוח להגיע לסובבים אותנו בדרכים המשתלבות בכל רגש שאפשר להעלות על הדעת. יש מגוון דרכים שריקוד יכול להגיע אליהן מעבר להופעה על הבמה לאלפי חברי קהל, וניתן לראות זאת גם עכשיו כדי לבטא וליצור דיאלוג בנושאים שאנו רואים וחווים בחיי היומיום שלנו. מרתק כיצד אמנים, רקדנים וכוריאוגרפים חולקים צורת אמנות כה יפה, אך גם חולקים בסיס משותף ברצון להגיע לבעלי תנועה במקום מילים.
כאן, דנס אינפורמה מדבר עם במאים ואמנים שונים בעולם המקצועי על האופן שבו ריקוד מילא תפקיד חיוני בחייהם, כיצד זה בא עם מצוקה וכיצד הם השתמשו בצורת האמנות כדי לעורר שינוי.
אלכס קלייטון. צילום ביל וודמן.
לפני שהפך לחבר בקבוצת המחול של פול טיילור, היה לאלכס קלייטון חלק נכבד ממכשולים בפניו כאשר הוא ממשיך בקריירת הריקוד המקצועית שלו.
הוא אומר לריקוד אינפורמה, 'התחלתי די מאוחר בעולם הריקודים, בסביבות גיל 16. זה היה יתרון שלי כי הרגשתי יותר כמו מבוגר. עם זאת, הייתי 5'6 ″, ששימש נושא בעולם הבלט, יחד עם שרירי. גם צבע העור שלי היה נושא, כיוון שהוזנו לי מידע שיכול להיות רק רקדן שחור אחד בארגון נתון. ידעתי שאני לא יכול לשנות אף נושא, אז החלטתי להיות גאה בעצמי. '
עבור ברדלי שלבר, המעבר ממה שחווה בדרום אפריקה במהלך האפרטהייד ולאחריו בהשוואה לחיים לאחר שעבר לניו יורק עורר הערכה כיצד בני אדם באופן כללי יכולים לראות מישהו בעולם הריקודים.
בראדלי שלבר. צילום ארתור קופצ'יק.
'כשהסתיים האפרטהייד ב -1994 הייתי בכיר בתיכון', אומר שלבר. 'נבחנתי לאלווין איילי וקיבלתי מלגה והייתי הקווקזי היחיד שקיבל אותה באותה תקופה. הפכתי להיות בן למשפחה, וכשבאתי לניו יורק וריקדתי עם איילי ובלט היספאניקו, הרגשתי שאני חי את השינוי הזה. עם זאת, בהיותך מאפריקה, מצפים ממך להסתכל או לנהוג בדרך מסוימת, ולקח לי זמן לעבד את ההנחה הזו. לא הייתי מזמין תפקיד כי המראה שלי לא התאים, אז זו הייתה המטרה שלי לנסות לשנות את מסגרת הנפש של אנשים מסוימים. עם איילי הצלחתי להביא את החוויה לעולם ולהניע איך נולדתי לנוע. ”
לריסה גרשק. צילום: thegingerb3ardmen.
חברת להקת הבלט העכשווית Larissa Gerszke חולקת את ניסיונה כרקדנית דו-גזעית המנווטת בעולם הריקודים סביבה יותר בבלט קלאסי.
לדבריה, 'גדלתי להתמודד עם פריווילגיות של שני הצדדים, ועם ריקוד, זכיתי באופן להיות גוון קל יותר. הבלט מושרש בשלמות. הצגת פחות מעצמי להיות דומה ומצליחה בבלט מציירת תמונה ברורה של המגבלות החקוקות באסתטיקה של הבלט. בלי קשר, הייתי צריך לעבוד 110 אחוז יותר קשה, וזה כדור קשה לבלוע. הייתי צריך להשלים איפה אני עומד ומה אני רוצה לעשות עם זה, והתחבויות הציעו לי מקום להיות אני באופן אותנטי. '
בלט של המאה ה-21
דנטה פוליו. צילום באדיבות להקת המחול של לימון.
אם דיבר על חוויותיו הקודמות כצעיר ששואף להתאמן ולבנות על מלאכתו, דנטה פוליו ( מנהל אמנותי חדש של להקת המחול לימון ) מביא לפרספקטיבה שרקדנים גברים רבים חווים בשלב זה או אחר.
'בסביבות גיל 19 הייתי אחד משני רקדנים שהכשירו', מגלה פוליו. 'לא ממש קיבלתי את ההדרכה הזו ממדריך גברי שיכול להראות לי כיצד להשתמש במתנות שלי. הייתה תחושה של 'אף אחד בחדר לא נראה כמוני', וכאיש לבן מיוחס, חשבתי איך זה מרגיש לאדם צבעוני. אין אדם שייתן להם את הכלים כאמן, מהדהד בקול רם ומהדהד אותי יותר. '
לורי בלילובה. צילום באדיבות בלילובה.
הרקדנית והמורה של איזדורה דאנקן, לורי בלילובה, מדברת על ניסיונה ואומרת, 'אני זוכרת שהלכתי לאודישן למחול מודרני והמורה חתכה אותי לרסיסים. זה היה כמו סכין. הייתי צריך להתמודד עם הכאב הזה, אבל גם הקפדתי לחקור את מה שהיא ראתה. התגברתי על הכאב הזה, ואיזדורה דאנקן עזרה לי להסתכל מעבר למלכודות. '
עבור חברת להקת המחול של פול טיילור מדלין הו, למרות שלדבריה הייתה לה מזל בקריירה שלה, היו עדיין רגעים של ספק לפעמים.
מדלין הו. צילום ביל וודמן.
'הייתה לי ההזדמנות לבצע את עבודות המופת של פול טיילור ולשתף אותן עם קהלים ברחבי העולם', אומר הו. 'ריקוד היה מרכיב בלתי נפרד מחיי והיה, לפעמים, מקור לסכסוך עם משפחתי. היו מעטים רקדנים אסיאתיים-אמריקאים בולטים שההורים שלי יראו להם כמודל לחיקוי למסלול שעברתי. הם רצו שישפטו אותי לפי הכשרון והעבודה הקשה שלי, ולא לפי המוצא האתני שלי או כל גורם אחר שאיני יכול לשלוט עליו. '
אמנים ומנהלים אלה ורבים אחרים בתחום המחול לקחו את חוויות המצוקה שלהם והפכו אותם למשואות תקווה. בין אם זה דרך מסעותיהם בהופעות או בקהילות סביבם, המכנה המשותף הוא השימוש בריקוד כפלטפורמה לעורר שינוי, רגש וליצירת דיאלוג. הוראת תנועה ויצירת אהבה לאמנויות היא כלי מיני שלוקח מנהיגים חזקים לשמור על המסלול אך גם לנווט במים גסים.
טיפאני רי-פישר, המנהלת האמנותית של אליסה מונטה דאנס, מציינת שחובה לדגמן את מה שהיא רוצה לראות, וזה מתחיל מלמעלה.
טיפאני רי-פישר. צילום: איודלה קסל.
'אני מקבל החלטות יחד עם רקדנים,' היא אומרת. 'לכולם יש מקום ליד השולחן, וזה מקום בטוח עבורם לחלוק את הרעיונות שלהם. רקדנים הם לפעמים כלי שקט, ותפקידי במאה אחוז ליצור מרחב בו הם יכולים לבטא את עצמם פיזית וקולית. '
תוך התמקדות בעדשת החינוך לאמנויות, אלפא אומגה מחול תיאטרלי משמש כמצע לאמנים ומבצעים צעירים במיעוטים. עם החזית המנהלת הבכירה דונה קלארק והמנהל האמנותי אנריקה קרוז דג'סוס, אלפא אומגה שימשה כבית ומשפחה לאמנים צעירים.
להקת מחול תיאטרון אלפא אומגה. צילום: קווינסי סקוט.
'העבודות שעשינו עם אלפא אומגה התמודדו עם בעיות חברתיות בעולם', אומר DeJesus. 'אנו ידועים ביצירת עבודות שהן מודעות חברתית ויוצרות דיאלוג. בהיותנו קהילת ריקודים קטנה, אנו מתפתחים אך משמרים את מה שיש לנו. זה להיות נאמן למי שאתה. זה קשור לתודעה. '
קלארק מוסיף, 'ריקוד הוא דרך קתרזית להיות, ואמנים זקוקים למרחב לבטא ולרפא. עלינו להיות מסוגלים לספק מקום, מקום ורעיון שמתכנסים סביב המקום בו הרקדן מדבר. זה על חיבור אנרגיות והתכנסות. יש צורך להצהיר מה צריך לקרות. '
כמנהל חברה משלו יחד עם הוראה בבתי ספר ממלכתיים, מארק דגארמו מוצא את התנועה כתהליך ריפוי ויצירתי עבור תלמידים שנתקל בהם.
מארק דגארמו. צילום באדיבות DeGarmo Dance.
ריקוד דרום אמריקה
'הרכב אימפרוביזציה הוא הגישה שלי לכוריאוגרפיה והוא הלב של תהליך היצירה שלי', מסביר דגארמו. “תנועה עם ילדים בעלי צרכים מיוחדים ולומדים לא מילוליים נותנת לי את היכולת לחבר את למידת התלמידים להתפתחות האנושית. זה סוג של מנגנון ריפוי. '
דיאן דונג. תמונה באדיבות מרכז המחול של חן.
מנהל מרכז המחול של צ'ן, דיאן דונג, נלהב גם להגיע לילדים ברחבי העולם ובעולם תוך לימוד היסטוריה סינית באמצעות מחול סיני ותנועות אופראיות.
'מאז 1988 הצענו סדרת סדנאות לבתי ספר ללא תשלום', אומר דונג. 'כולנו צריכים לעשות את שלנו כדי לעזור לדור הבא הזה. למרות שאנו עקורים כרגע עקב שריפה לאחרונה בסטודיו שלנו, אנו רוצים לשלב את המיספרה הימנית והשמאלית של המוח ולקחת מרחוק את המיטב מכל העולמות באמצעות סדנאות וירטואליות. '
'הבריחה מבית הרחמים' של קתרין גלנט, שנדחה מאפריל האחרון לפברואר 2021. צילום: גלנט.
כמורה ומחנכת למחול אומרת קתרין גלנט, 'כשאתה עוסק בריקוד, חשוב להיות בעל הרעיונות שלך. זה מעצים. איך נגלה דרך גופנו? עם ילדים צעירים מאוד, מדובר באינטראקציה מגולמת. אני לא נותן דרך העדשה שלי, אבל אני מאפשר אוֹתָם כדי לגלות. זה בא מהם קודם. '
מייקל נובאק. צילום: לספאטה דקארו.
אז איך אנחנו כאמנים יכולים להמשיך ולהתאים #bethechange? אמנם אין תשובה ברורה אחת כיצד, האפשרויות לשנות את עולמנו באמצעות תנועה הן אינסופיות, וזה מתחיל בפעולה.
מייקל נובאק, המנהל האמנותי של חברת פול טיילור למחול, משתף, 'אני חושב שמסתכלים על מערכות קיימות, הטיות ודעות קדומות שקיימות בתעשייה שלנו, פנימיות או חיצוניות, מודעות או לא ומעריכות מה אני יכול לעשות כדי ליצור מערכות חדשות בחברה שלנו שמבוססות על שוויון, גיוון והכללה תהיה מערכת שתצבור תאוצה ותמשיך הלאה. '
נעמי ואן ברונט. צילום: ג'וש ס 'רוז צילום.
'למעשה כולנו בזה', אומרת נעמי ואן ברונט, רקדנית בפרויקט המחול של L.A. 'כל האמנים חולקים את אותם מאבקים כמו צורת אמנות באופן כללי, אך לא מתייחסים אליהם באותה מידה. יש לנו פלטפורמה כאמנים לעזור לאחרים. אני עובד באופן פעיל על איך אני יכול להיות השינוי. אנחנו עובדים על חשיבה, ונושאי העולם לא נגמרים כשאנחנו נכנסים לאולפן. '
ג'ופרי בלט קיץ ביקורות אינטנסיביות
דזמונד ריצ'רדסון. צילום: לי גומבס צילום.
דזמונד ריצ'רדסון, מייסד ומנהל אמנותי משותף של הבלט העכשווי Complexions, מסביר, 'הרגע בפתח ואנחנו יכולים לשנות את העתיד. הייתה לנו הפלטפורמה, והיא עכשיו פתוחה יותר. אני מעודד אמנים להמשיך בכל רעיון. אנחנו יוצרים, ובאמצעות ניסויים באה סיבולת והתמדה. '
ג'קלין בוגליסי. צילום ביל ביגארט.
'אמנות מאפשרת לנו להגיע אל האור לדמיין, ליצור ולחדש', מוסיפה ג'קלין בוליסי, המנהלת האמנותית של תיאטרון המחול של בוליסי. 'ריקוד מביא שירה, מוסיקה וספרות ויוצא מבפנים. עלינו להסתכל על מה שלפנינו ולשאול, 'איך אוכל להשתתף?' '
ג'אדה פירמן. צילום ביל וודמן.
כחברה בלהקת המחול של פול טיילור, מסכמת ג'אדה פירמן להיות השינוי והסבירה: 'כשאני מופיע, אני מייצגת את משפחתי, את ביתי היפהפה וכל ילדה שחורה קטנה שחולמת להיות רקדנית מקצועית. אני רוקד בשביל יותר מאשר רק לי, ויש פשוט כל כך הרבה עבודה לעשות '.
מאת מוניק ג'ורג 'מ דאנס מודיע.
