ריקוד Freemove של '... הגיע הזמן ...'. צילום מריה ברנובה. 14הרחוב Y, ניו יורק, ניו יורק.
22 בספטמבר 2019.
זְמַן. זה די קונספט טעון. המילה יכולה לעורר לחץ, חרדה, תקווה, נוסטלגיה ומיליון רגשות אחרים. הריקוד מתרחש בזמן, ובחלל אמר פעם כוריאוגרף מפורסם, 'ריקוד הוא מה שקורה פה ושם', ואפשר לטעון שזה עדיין נכון אם לנסח אותו 'בין עכשיו למאוחר'. Freemove Dance's ... הגיע הזמן… הוכיח את כוחם של בני אדם הנעים על הבמה, בזמן ובחלל - במציאותם ובגולמיותם - להתעמק ברעיון הזמן, טעון ככל שיהיה. חברי חברת Freemove Dance והמנהל האמנותי ג'ן פרימן, יחד עם משתפי הפעולה המוזיקליים והוויזואליים שלהם, הציעו עיצוב קוגנטי של תנועה כזו - כמו גם תיאטרליות - כדי לאפשר חקר זה.
חברי הקהל נכנסו לראות 'סט מראש' של רקדנים שהולכים בדפוסים מגוונים, לאט לאט ועם הבעות פנים של סקרנות אך גם אי נוחות. אותה תחושה הייתה בכרכרה הפיזית שלהם. זה היה אם הם ביקשו לגלות, אך חששו ממה שהם ימצאו. עם הודעת הרמקול הסטנדרטית של התיאטרון לפני ההצגה, שהזכירה לחברי הקהל שהקלטת וידאו אסורה וכדי לכבות טלפונים סלולריים, ידענו שההופעה מתחילה ברצינות. זה היה בדיקה ראשונה של רעיון הזמן שלנו הם הופיעו לפני תחילת התוכנית?
אורות התעמעמו למטה (עיצוב תאורה מאת פיליפ טרווינו) ותופים עלו (תיפוף וכלי הקשה בעיבוד משותף של פרייס מקגופי), בזמן שרקדנים עברו לקווים. תנועה יוניסונית התחלפה בין המהיר לתזזיתיית, ליעיל יותר ואיטי יותר (כמו הטיית זרועות פרושות לצד, כמו איך ילדים משחקים במטוס). מדי פעם הם היו מסתכלים בדאגה אל השעון על הקיר מאחוריהם - שחור עם אותיות אדומות, ונמנה לאחור משישים דקות. הצהוב של התלבושות שלהם (בעיצובו של מונדו מוראלס) על רקע האדום הזוהר של שעון הספירה לאחור, על הבמה החשופה אחרת, יצר אסתטיקה משכנעת.
בשלב מוקדם זה, הם היו מאוחדים באי נחת ממה שהשעון המשיך והמשיך - ושינה את מה שהוא הראה. הם אוחדו בתנועה גם עם התיפוף הברור והמבטא, שנע ללא דופי יחד עם פעימותיו. התיפוף החל להרגיש כמו דמות משלו. נראה כאילו התיפוף הזה העניק לעצמו ביטויים משותפים מהירים בתנועה, פופ של פוס של מפרק הירך או תזוזה של המבט שממלאים חדר. הרקדנים נשאו היטב גישה מאתגרת זו. בדיוק כשהרגשתי שאני עלול להתעייף מתנועה מזדווגת בצורה מושלמת יחד עם מבטאים דוחקים, תנועה לשקט ואפילו התנגדות לתיפוף בקצב החלה להיכנס יותר. ככזה, אני תוהה אם זה יכול היה להיות שימושי לשלב את אותם יחסים שונים למוזיקה מוקדם יותר בעבודה.
רגע אחד בו התיפוף - שומר הזמן, למען האמת - טען את השפעתו היה עם רקדנים שהפסיקו לנוע כשמצלה חדלה מנגינה. הם הביטו זה סביב זה בציפייה מתי זה ישחק שוב, והם יעברו שוב. אז התחיל ברצינות עוד מאפיין בולט ביצירתו של פרימן - וינטות תיאטרליות קטנות שהאנשו את הרקדנים והביאו אותנו לעולמם הפסיכולוגי והבינאישי.
הקרוב הבא מבין הווינטות הקטנות האלה הגיע, כשהרקדנים ישבו בשורת כסאות ואמרו משפטים כמו 'הגיע הזמן?', 'אני צריך ללכת?', 'זה עכשיו?' - מדגיש עד כמה המודעות לתהליכים ומציאות זמניים שולטת בדיבור ובפעולה שלנו. בחרדה הם היו קמים מכיסאותיהם ומתיישבים שוב. כל הזמן השעון תקתק. לקח לי קצת זמן להגיע לשם, אבל בסופו של דבר נלכדתי בדרמה של השאלה 'מה יקרה כשזה יגיע לאפס?'. שאלה זו אכן תהפוך לשאלה משמעותית.
רגע בלתי נשכח נוסף היה כאשר רקדנים נערמו זה על זה. הם הניחו את שלהם במשך דקה או שתיים, והציעו הזדמנות לחברי הקהל לנשום ולעבד את מה שראו - אך לא כל כך הרבה סיכוי שמוחם עשוי להסתבך במקום אחר. בתוך הפעולה הדינמית של היצירה, אני תוהה אם יותר מרגעים אלה של קהלים לעכל תוכן עשויים להיות יעילים עבור הקבלה היותר חשובה שלהם של העבודה.
רקדן אחד קם מהגוש הזה ורקד סולו בלתי נשכח, מלא נשימה אך גם ביטוי. הפיזיקה של האופן שבו התנועה עברה מנקודת ההתחלה בגופה לחלקיה האחרים הייתה מרתקת לחוות. באופן כללי, תנועתו של פרימן השתלבה - כמו גם זו לצד זו - ביטוי משותף עם תנועות גוף גדולות יותר בדרכים מספקות למדי. היה בהירות ללא נוקשות.
הדגמת איכויות תנועה אלה היוותה קטע של הרקדנים בשורה של כיסאות, כפות רגליים זו מזו ונפרדו ועשה בידיים מבטאים מכות. האיחוד שלהם היה נקודתי וההיצע הרב חושי מפתה. קטע זה צץ מחדש כמה פעמים במהלך ההופעה, אלמנט אחד בין היתר ששמר על קו דרך מגובש בין כל הקטעים המגוונים (אחרים כללו את השעון שמתקתק ותיפוף).
נראה שחביב הקהל היה קאבר האקפלה של צוות השחקנים של 'Time After Time' של סינדי לאופר (1983). הרקדנים לבשו גלימות ברדס ונעמדו בתור בקצה הבמה, מוארים כשהשאר חשוכה. הם התחילו לשיר ולחוות, 'דופקים את זה' בדיוק ברמה הנכונה. אחד אפילו שר קו הרמוניה מהדהד, והביא צחוק מרוצה עוד יותר מהקהל. רגעים הומוריסטיים אחרים, באותם רגעים תיאטרליים קטנים ומגוונים, כללו רקדנים שתיקנו את תלבושותיהם של אחרים ויישרו בחזרה כיסא שממנו רק קמה רקדנית אחרת. מקרים אלה הצביעו על האופן בו אנו לוחצים זה על זה לנוכח הלחץ הקשור בזמן שלנו.
מצב הרוח יעבור למשהו הרבה פחות הומוריסטי וחיובי. כשהשעון תקף קרוב יותר לשעה 00:00, הרקדנים צעקו ורצו, הכאוס נוצר. בסופו של דבר הם הגיעו להצטופף במרכז הבמה. יכולנו לשמוע רק את נשימתם ואת השעון המתקתק. 00:00:00 פגע, והמספרים האדומים הבזיקו. שום דבר לא באמת קרה, שהרגיש כמו העניין כאן. חבל אדום גדול נפל מהתקרה, לבמה חשוכה, בזה אחר זה טיפסו הרקדנים במעלהו. איפה הם עולים מעל לחץ הזמן, לאחר שראו שום דבר לא קורה כשהוא נגמר? האם הגיע הזמן ללכת או לעשות משהו אחר?
זו עשויה להיות שאלה שלא ניתן להשיב עליה - כמה מהפוריות ביותר שאמנות יכולה לספק. בשאלות אחרונות שנענו או ללא מענה, כולנו יכולים לעזוב את התיאטרון עם חומר רב מחשבה. נראה שזה גרם לצפייה ב- Freemove Dance ….הגיע הזמן… , מלבד לכידות אסתטית ותיאטרליות נעימה, שעה וחצי מושקעים היטב. זה יכול להזכיר לנו לא לשים חשיבות כה רבה על העניין עצמו.
מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.
