פחות הוא יותר, במיוחד עכשיו: סרט הריקודים להסגר של פיזארטס 'אדום בין השורות'

דולי ספיר 'אישים מרובים' של דולי ספיר.

17 בספטמבר 2020.
מקוון באמצעות פסטיבל ההתרחקות החברתית.



'פחות זה יותר' הוא שיא ישן באמנות (ובחיים) לבני האדם יש רק כל כך הרבה רוחב פס חושי, נפשי ורגשי, ולהיות מכוון לשימוש ברוחב הפס הזה לרוב הופך את האמנות המהנה והמשמעותית ביותר. בשנת 2020, בעיצומה של מגיפה עולמית, במיוחד שני כוחות הופכים את הרעיון הזה לחשוב עוד יותר. ראשית, מטח של תוכן דיגיטלי בשילוב עם חוסר וודאות מדהים לגבי כיוון חיינו יכול להרגיש מכריע . עבור שניים, במקביל, קולות חכמים מזכירים לנו שזו יכולה להיות זמן להאט, לשקף ולהעריך מחדש את מה שאנחנו רוצים בחיינו ומה הכי חשוב לנו.



מה המשמעות של כל זה לריקוד? עם האתגר העצוב ולעיתים המתסכל של חוסר היכולת להתחבר להופעה ולקחת ריקודים בקהילות גדולות, אמני המחול הולכים ויצירתיים לגבי היכן, מה ואיך הם מציגים עבודה. כשאנחנו בוחנים שטחים חדשים על איך צורת האמנות שלנו נראית ומרגישה, נראה 'פחות זה יותר'. פיזארטס סרט מחול, אדום בין השורות , תחת הכוונה היצירתית של זואי רפפורט, מדגים גישה זו באמצעות נושא פשוט וברור (הצבע המעורר מאוד של האדום), מצגת קצרה במבנה ברור והפקת מיטב החללים הסגורים.

שיחה שלאחר המופע הוסיפה הקשר נוסף לכל אחד מששת סרטי הריקוד של האמנים המציגים דקה - מדוע גישתם מעניינת אותם, כיצד התפתחה, איך היה תהליך היצירה ועוד. העבודה הייתה אמורה להתקיים על הבמה בתיאטרון איילי סיטיגרופ ביוני האחרון, אך היה צורך לדחותה ללא הגבלת זמן בגלל COVID. ששת האמנים הסכימו כולם ליצור סרט ריקוד בן דקה במקום מופע פרוסניום, אותו צילמו בשיא המגיפה. שקופיות פתיחה של הסרט, בעיצוב מושך תשומת לב חזותית של רקע אדום ואותיות לבנות, חולקות את הקשר הרקע הזה.

דארל 'Friidom' Dunn's הוֹדָעָה מתחיל עם דן יושב ברגל רגליים, המיקוד הנפשי והפיזי שלו מוחשי. לאדום הבוהק של חולצתו, על רקע כהה, יש עוצמה דומה. ככל הנראה תוצאה של סינון זהיר ושיטות אחרות לעריכת סרטים, היא ברורה ומשפיעה. אנו שומעים צלילים נמוכים וקול נשי עמוק בניקוד, ודאן מתחיל להזיז את ידיו בשליטה ובמיומנות. הם עוברים החוצה ואז נכנסים, מחווים. תמונות כמו סולמות ושני גופים שנפגשים הם מפוענחים ומרתקים.




מיקום מרכז הריקודים ברודווי

דאן בא להזיז את ידיו במערך מעגלי כאילו מחזיק בידיו כדור - אפילו כדור אנרגיה. המיקוד והעוצמה שלו נותרים שובי לב. דברי הדיבור הקולי מוסיפים אלמנט של מסתורין, אפילו זעזוע - האישה מתארת ​​את קץ האנושות ואת הצורך לאחד כוחות לפעולה. זה מרגיש כמו משהו מתוך מדע בדיוני (היא מתייחסת ל'אסטרונומים 'עם יכולת לחזות לגבי הציוויליזציה האנושית, למשל).

האדום של נושא הסרט הולם למדי כאן הוא צבע של אזעקה ואזהרה (אורות עצירה, סירנות, אורות של מערכות אזעקה). בהמשך לתנועות מעוררות, הוא עושה תנועות קטנות כמו שתי אצבעות שנעות על כף ידו כדי להעביר פעולה. לזריזות ומתקן ידיו, המסתורין באוויר והתככים הוויזואליים יש הרבה עושר שקורה בדקה אחת. לקראת הסוף חולצתו האדומה דוהה לשחור. הוא מביא את ידיו בתנוחת תפילה ולבסוף כלפי מטה מחוץ לזווית המצלמה כשהוא מרכין את ראשו. כאילו נתן את האזהרה המכריעה הזו והדחף להתאחד בפעולה, וכעת היא הסתיימה.

בתקופה שיכולה להרגיש כמו כאוס, צורה של קתרזיס יכולה לשמוע על מאבק בעולם כלשהו, ​​בזמן אחר, של פנטזיה ודמיון. כמה זה חל עכשיו? כמה אנחנו צריכים להתאחד כדי למנוע את קריסת החברה האזרחית? זו נשארת שאלה עבור הצופה. נראה כי הרגעים האחרונים של הסרט קוראים לצופה, לכל הפחות, לבצע את פעולת ההשתקפות ואילו הוא מביט בידיו המרגשות מאז תחילתו, כאן הוא מסתכל ישר אל הצופה כשהמצלמה מתניידת משם.



לינדה מייסון תְקוּמָה יש קולות המכסים שני רקדנים הצובעים את עצמם באדום ונעים. המסתורין מרגיש סמיך באוויר. בבסיס צבע אדום יש בקרוב לבן מעל אזור העיניים (מכסה מקדשים, גבות וחלק מהאף). יש איכות בקושי נשמעת של הקולות, מה שמוסיף לתעלומה. ביטויים שאני יכול לפענח כמו 'אם היינו צריכים להישאר בבית חודש' ו'היה לי שיעול יבש 'טענו את התעלומה בתקופת COVID. צלילים אחרים, כמו גיטרה ועוגב כנסייה, מוסיפים לקקופוניה.

ואז זה מכה בי - הקקופוניה היא מה שקורה כאן. בזמן של מיליוני קולות ברחבי רשתות חדשות, פרסומים ומדיה חברתית, כל הקולות בבת אחת יכולים להרגיש כמו קקופוניה. לטעון את קולו בנושאים המשפיעים על כולנו חשוב ומשמעותי, אך החוויה של כל אחד שעושה זאת בבת אחת יכולה בהחלט להרגיש כמו הרבה . זה יכול לגרום לך לרצות לזרוק את המכשירים שלך ולהיתקל בטבע, ואולי אפילו לצבוע את עצמך בצבעים עזים במעשה של אנרגיה יצירתית גולמית ולוהטת - כמו שהרקדנים כאן עושים. ברמה הטכנית, העבודה גם מזכירה לי איך עם סרטים וטכנולוגיות תומכות, איזה ריקוד יכול להיות הוא בלתי מוגבל מתמיד. מבחינה אסתטית, זו לא הגישה החביבה עלי ביותר, אבל המשמעות היא חזקה.

דולי ספיר אישים מרובים מגיע הבא. יש בו תחושה קלאסית ואלמנטים פוסט-מודרניים בו זמנית, תחושה של תיאטרון פיזי מהעתיקה והמוזיקה בסגנון שנות ה -50 פוגשים עיבודים מודרניים. בנושא התוכנית, פילטר אדום מכסה את ספיר. יחד עם זאת, תנועתה הדומה להקפצה מביאה קורט של שפיות. ואז אישה אחת הופכת לשלוש, כולן זהות: אחת ליד הדלת, אחת על הספה, אחת במטבח. בחירה זו גורמת לי לחשוב כאשר אנו אומרים 'חלק ממני (מרגיש, חושב וכו ')' יכולים להיות כוחות מתחרים במוחנו ובגופנו. בגישה דינמית, היצירה של ספיר מביאה חומר למחשבה, הנאה אסתטית ופשוט מהנה.

דמאני פומפי מתחזה יש מצלמה עילית, עם המסנן האדום של חלק מהחתיכות. אנו רואים את הרקדנית קארמל סמול נעה במרחב סגור, ככל שאפשר. להגיע גבוה, להתכופף, להסתובב, יש תחושה שהמקום הסגור הזה הוא גיהינום פרטי. כיור ופריטים אישיים שונים מעניקים לו תחושה של מרחב מחיה, אם מעט רגיל ולא מעוטר. אני יכול לדמיין שהמונוטוניות של המקום הזה היא חוויה וקיום יומיומיים.

הציון הוא גוונים אלקטרוניים מעט אטונליים. זה, יחד עם האיכות המתוחה והמתוחה של תנועתו של סמול, מעניקים ליצירה תחושה של סרט אימה. בתקופה זו של COVID, בזמן שכולנו מבלים כל כך הרבה זמן בתוך המאסר של ביתנו, הסרט בטוח ניתן לסוגיה ורלוונטיים.

מרטינה 'אנדרואיד' היימן הַסָחַת הַדַעַת מגיע הבא. היא לובשת לבן, מכוסה במסנן האדום של התוכנית. שיערה הארוך חצי-מעלה, מביא תחושת זוהר. זווית המצלמה עוברת לעלייה כשהיא מסתובבת. יש שמחה ילדותית, כזו שיכולה להופיע בחייהם של אפילו נשים בשנות ה -30 וה -40 לחייהם - באופן אידיאלי!

היא מגלגלת את גופה, מתבוננת במראה, מגבה את דלתה. אנו רואים את נעלי הפוינט שלה, בוהן אחת קופצת בזוהר. הרגעים האלה - אולי לפני דייט, אולי בלילה של הרגשת ביטחון בלבד - הם חלק מחיי נשים מסוימות, ויכולים להיות חלק מחייה של כל אישה אם המבנים החברתיים והערכים שלנו תמכו בכך. עם זאת המרחב שלה הוא גם קטן, המעיד על חוסן ושמחה שחלקם יכולים למצוא גם בתוך כליאה.

של רפפורט אמנות נגד טירוף היא היצירה האחרונה. המצלמה מצלמת אותה מלמעלה, עוברת משכיבה ועמידה. נראה שזה המרחב של הקריאייטיב, עם נייר צבוע וחומרים אמנותיים אחרים המונחים מסביב. לפעמים מטלטלת, לפעמים קולחת, נראה שתנועתה מבטאת רגשות וחוויות פיזיות רבות ושונות. זרועותיה, שעושות חלק ניכר מהתנועה, הופכות למוקד האנרגיה במרחב. לניקוד, מעין שיר R&B איטי ונשמה, יש עומק אך גם איכשהו תחושה של קלילות ותקווה.

זו תחושה מקסימה לסיים איתה את הסרט. עבודתו של רפפורט מרגישה כמו רדיד חללים קטנים אפילו של פומפיוס שיכול להכיל שמחה, דמיון ויצירתיות. העמקת התחושה הזו, כשהסרט מסיים טקסט לבן על רקע אדום קובע 'רק המרחב הפיזי שלנו עשוי להיות מוגבל // הדמיון הוא ותמיד יהיה חסר גבולות'. בתקופה זו, זהו מסר חשוב, מעצים ואמיתי לעולם הריקודים והרבה מעבר לו.

השיר שמלווה את רפפורט ממשיך כשהקרדיטים מתגלגלים, ממשיך לחלוק קלילות ותקווה. זה משהו שאנחנו יכולים לזכור הרבה מעבר לצפייה בזה סרט בן שש דקות - ולהיות חזק יותר, יותר דמיוני ומשמח יותר בגלל זה. שש דקות ונושא ברור וממוקד יכול ליצור את זה. פחות אכן יכול להיות כל כך הרבה יותר.

בדוק את השידור החי והדיון שלאחר התוכנית פה .

מאת קתרין בולנד מ דאנס מודיע.

מומלץ עבורך

רשום פופולרי